我是小音樂家教學反思
身為一名到崗不久的人民教師,課堂教學是重要的工作之一,寫教學反思可以很好的把我們的教學記錄下來,教學反思應該怎么寫才好呢?下面是小編整理的我是小音樂家教學反思,歡迎大家分享。
我是小音樂家教學反思1
《我是小音樂家》是三年級下冊的歌曲,是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲,歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲——“我是小音樂家”。我在設計本課時以孩子們參加“音樂會”的樂趣為教學的鏈來貫穿整堂課。把教學的內容有序的整合在這條線上,讓學生在和諧、輕松、愉快的氛圍中學習、感受和表現音樂。同時,體會創編帶來的樂趣,培養學生對音樂的感受力和想象力,在回顧課堂教學的點點滴滴中,分析這節課后,我得出了以下啟示:
1、創設情境,激發興趣
興趣是最好的老師。在課堂教學中喚起學生興趣是調動學生學習積極性和主動性的重要前提,通過這一設計,在維也納的金色大廳的新年音樂會中開始了本課的教學,輕松課堂氣氛,更好的調動了學生學習的積極性,自主性。如在學會歌曲的基礎上還讓學生了解到更多的樂器及其特有的音色,如教師親自演奏吉他、學生演奏小提琴,通過這樣的方式,吸引學生的注意力,激發他們學習的興趣,創設一定的情景,擴大學生對歌曲的理解和音樂知識的拓展。
2、搭建舞臺,展生風采
《音樂新課標》強調:“生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動,能夠激活學生的表現欲望和創造沖動,在主動參與中展現他們的個性和創造才能。”歌表演這種形式就為學生個性的張揚提供了廣闊的舞
臺。因此,在本課教學中當學生學會了歌曲,我請學生用動作表現自己喜歡的樂器的演奏。有的學生選擇表現演奏圓號,有的學生表現演奏小提琴,有的表現演奏吉他等等。在表演中,他們賦予創造性的自我表達,全身心地沉浸在自己的舞臺中,從而發展孩子的'個性、自主能力、想象力和創造力。
3、注重創編,培養能力
在新教材中,幾乎每課都增加了編創活動,本課中我設計了由學生用自己喜歡的樂器改編歌詞來表演唱這首歌曲。以往到創編環節,往往會因為學生缺乏創編的素材而使創編流于形式,所以在本課的一開始,我讓班級小樂手展示的目的除了創設情境外,還是為完成為歌曲創編歌詞教學任務提供素材,打下基礎。這樣的設計既培養了學生的創新能力,又達到了學生能獨立創編歌詞的教學目標。
都說教學是一門遺憾的藝術,在總結這堂課優點的同時我也清醒地認識到了自己的不足。比如教師在學生演唱時的唱法指導還不夠細致以及關注學生的程度還不夠深,但我相信,在課堂教學中作為老師多想想怎樣讓學生學得更輕松,更有趣,這樣的課一定會更受到學生們的喜愛!
我是小音樂家教學反思2
《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課第一課時的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲“我是小音樂家”。雖說此歌短小精悍,但是也有一定難度,表現為速度較快,節奏有點難度,弱起和后十六分音符頻頻出現,學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。
學習目標有三方面:一是技能目標,使學生能用輕快、富有感情地演唱歌曲并進行簡單地歌曲表演;二是認知目標:就是讓學生認識小提琴、吉他、圓號三件樂器以及演奏姿勢;三是情感目標:通過當一名小音家,激發學生表現音樂的欲望,培養學生的創新能力。
本課的教學重點是歌曲情緒處理,創作歌詞。
本課的教學難點是:
1、正確演唱一字多音的歌詞唱法如“跳吧”等等。
2、歌曲情緒處理,創作歌詞。
在設計本課教學環節時,我以《音樂新課程標準》的理念為原則,以學生的興趣愛好為基點,讓學生通過感受、模仿、體驗、實踐等一系列的音樂活動進行學習,從而培養學生對音樂的審美、感受及創編能力。教學環節分為初聽歌曲、模唱曲調、學唱歌詞、表現歌曲、創編歌曲五個環節。讓學生逐步、由淺入深的由接受歌曲,到掌握歌曲,再到自由拓展歌曲,很好的理解歌曲情感,表現歌曲內容。
下面我再根據本課的教學思路和教學設計,結合課堂教學情況給大家談談我的教學反思。
我按教材要求,讓孩子們用摸唱的方法學唱歌曲。通過默唱、輕唱、自由唱、有感情唱等循序漸進的步驟,我盡量讓學生自己去發現、提出、解決問題,要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者,學生才是在這一堂課的主人。因此不管是歌曲動作的設計,自編歌詞,都是學生自然生成的自我嘗試和探究欲望,最終達到在實踐中即鞏固了本課的節奏內容,拓展了學習,又感悟到了音樂迷人之目的。
最后的音樂活動是我設計的本課高潮。我通過復習、轉換音樂表演等形式來創編動作,充分調動了孩子們的學習積極性,拓展他們的創造性思維,發展他們的創造能力和表現能力。經過自己創編、同桌間交流、自由表演、上臺展示等步驟,孩子們各顯神通,都能創編出自己喜歡的動作,不但自己跳的很投入,也能和小伙伴們配合默契。通過自評、同學評、老師評等評價手段,他們更喜歡、更有信心表現自己。
為了培養學生的想象力和創造力,我一直努力創設一種非常寬松、活潑的氛圍,以民主的態度,輕松的語言,指導學生進行音樂活動,放手給學生一個自由充分發揮的空間,使學生的思維一直處于一種放松的、活躍的'心里狀態,因此整堂課中,充分體現出激發了學生的主體意識,又使他們學得開心、學得主動。
我認為不夠好的地方是:在感受、體驗、模仿三種樂器的演奏姿勢的時候,孩子們在平時接觸的不是很多,認識樂器,但是不能準確的去模仿演奏姿勢,這些事需要在平時多給孩子們提供機認識、運用。在課堂中,學生的學習氣氛不是很活躍,歌曲節奏復雜,歌詞內容較多也是一個重要的原因。在以后的教學中,通過今天的反思,相信以后會更好。
我是小音樂家教學反思3
《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第五課的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲“我是小音樂家”。雖說此歌短小精悍,但是也有一定難度,表現為速度較快,節奏有點難度,弱起和后十六分音符頻頻出現,因此學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。
課后我也反思了本節課的優缺點,總結如下:
1、注重創設情境
我首先用分段聆聽的方式進行導入,我問學生:剛才的三位音樂家來自哪里?都演奏了哪些樂器?接著自然引入到第一個聽辯活動。整堂課始終圍繞在這個特定的情境當中,學生在很寬松、美好的`情境中進行著學習。
2、注重自我探究能力的培養
我盡量讓學生自己去發現、提出、解決問題,因此不管是歌詞的設計,還是節奏的創編,到進一步打開思路,自編歌詞,都是學生自然生成的自我嘗試和探究欲望,最終達到在實踐中即鞏固了本課的節奏內容,拓展了學習。
3、注重創造力的培養
在創編活動中,我通過小組討論的形式,各組組長匯報成果。我認為學生是學習的主體,要讓學生能主動積極地學習,在學法的指導時緊緊圍繞教學目標,主要通過“聽”、“動”等要素,讓學生去體驗音樂的情緒。因此整堂課中,體現了學生的主體意識,又使他們學得開心、學得主動。
4、不足與改進
(1)教師授課中語速太快,學生還沒聽清就過去了。
(2)講解難點節奏時,應讓學生多感受練習節奏,而不是一味的老師講。
(3)由于時間關系,學生創編歌詞展示時顯得有點倉促,應該讓更多地學生展示創編成果。
最后,感謝校領導及同仁們對我的課提出寶貴的意見,在今后的教學中我將不斷積累,不斷創新,爭取更上一層樓!
我是小音樂家教學反思4
《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲“我是小音樂家”。在教授本課時我比較注重將音樂與生活聯系在一起,力求讓學生在輕松愉悅的氛圍中學習,這節課是在欖邊小學上課由于有教師看課以及師生新接觸的影響,學生在剛開課時很緊張,動作、聲音都放不開,但通過游戲和教師的鼓勵,讓他們結合音樂進行動作表演,拉近了教師與學生的距離、放松學生緊張的情緒。
雖然這首歌曲短小精悍,但是也有一定難度,表現為速度較快,節奏有點難度,弱起和后十六分音符頻頻出現,因此學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。
在教學中針對這些問題,我首先運用了圖譜教學法進行了教學,從欣賞《匈牙利舞曲》入手,讓學生了解旋律線,然后將旋律線運用到歌曲教學當中使學生直觀的對音樂有了認識,從中對情緒的處理、速度、力度的變化能夠更加清晰的感受,并能根據圖譜進行創造與表演。讓學生對歌曲音高及音準的進行掌握。學生演唱,教師指導學生在演唱時出現的錯誤。我通過聽到辨的方式讓學生區分不同的聲音,尋找出適合歌曲的聲音
在歌曲重難點上使用了過關的方式,讓學生掌握難點后,再采用了聽唱法,提出問題讓學生熟悉整曲后,教授歌曲……如讓學生認識了歌詞里所提到的三個地方名:倫敦、柏林、巴黎,并讓學生說一說這些城市都是哪個國家的首都。再讓學生了解他們分別演奏的樂器:吉他、提琴、法國號又叫圓號。通過觀看圖片上的.樂器演奏方式讓學生進行模仿每種樂器的演奏方法,不但使學生了解了樂器同事拓展了學生的人文知識。
本課存在的不足:
1、欣賞《匈牙利舞曲》,由于欣賞的次數比較少,學生有些過分依賴于看圖譜,在表現樂曲的過程中,教師如果不給學生進行指引,學生缺乏將音樂與圖譜相結合的能力,在速度上沒有統一。
2、由于學生一直沒有經過專業學習,所以難點掌握時拖延時間,沒有時間讓個別學生展示。
我是小音樂家教學反思5
《我是小音樂家》是一首曲調歡快、活潑、歌詞簡練,富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲為2/4拍,一段體結構,弱起節拍貫穿全曲,生動地表達了孩子們一個美好的愿望和共同心聲“我是小音樂家”。
雖說此歌短小精悍,但涉及知識點較多,如:認識吉他、提琴、法國號三種樂器,并了解音色;感受歌曲旋律起伏的特點。但同時也有一定難度,表現為速度快、后十六分音符頻頻出現和弱起節拍,學生在演唱時不容易找準強拍和出現吐字不清楚的現象。
針對以上問題,我首先選擇了一首具有明顯旋律起伏的特點的美國樂曲《庫乞乞》作為本節課律動音樂,通過這一環節,孩子們直觀形象的感受到了樂曲波浪行、上行的特點,同時為本節課做了鋪墊。
接著導入本課,聆聽范唱,讓學生感受歌曲情緒,并讓學生帶著歡快的情緒復聽歌曲,并提出問題:“歌曲中演唱了哪三種樂器?”可以說,不出示曲譜讓學生傾聽并找到答案是我在本次較嚴重一次大膽的嘗試,主要是想通過這一環節培養學生認真傾聽的好習慣,從而加深學生對歌曲的印象。這個方法果然有效,同學們個個很認真,而且積極性一下被調動起來,學習興趣十分濃厚,很快找到答案。
有了同學們默契的配合,本課教學更加順暢了,認識了樂器,了解了音色,知道了演奏姿勢,更重要是通過:“beng、di、du”的模唱加深了同學們對樂器音色的印象,通過讀詞解決了弱起節拍這一難點,并在老師的引導與指導下,學生學會了用有彈性的聲音演唱“砰砰砰”。
對歌曲有了進一步的了解,學生再次聆聽會有進一步的感受,我又讓學生拿起手和我一起畫旋律線,用動作表現,為歌曲表演做了進一步的鋪墊。在學唱歌曲時,學生很快掌握歌曲演唱方法,而且情緒高漲,達到了理想的教學效果。
總之,這次教學嘗試是比較成功的',它體現了新課程標準中感受、體驗音樂的教學理念。但也有不足之處:模仿樂器姿勢的動作可以加在歌表演中,讀附點音符不準確時,應用專業術語告訴學生附點音符應讀得稍長,因為平時接觸過,學生會很快讀準確。
通過這一次教研課,我對自己的教學技能有了進一步的領悟,理解到音樂不僅是唱和跳的結合,也是開拓和發展學生思維、升華學生情感的重要手段。在今后的日子里,我會不斷進行教學反思和積累,努力為學生上出一堂真正的好課。
我是小音樂家教學反思6
《我是小音樂家》是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲,歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲——“我是小音樂家”。
我在設計本課時以孩子們參加“音樂會”的樂趣為教學的鏈來貫穿整堂課。歌曲中有幾處節奏、旋律的難點部分,我用闖關的形式引入,分別設置了“模仿秀”、“靈巧嘴”、“聰明耳”三關引導學生解決難點,學生的學習積極性、自信心倍增。把教學的內容有序的整合在這條線上,讓學生在和諧、輕松、愉快的氛圍中學習、感受和表現音樂。同時,體會創編帶來的樂趣,培養學生對音樂的感受力和想象力,在回顧課堂教學的點點滴滴中,分析這節課后,我得出了以下啟示:
1、創設情境,喚起學生學習的熱情
興趣是最好的老師。在課堂教學中喚起學生興趣是調動學生學習積極性和主動性的重要前提。所以課的一開始我就拋出“你想做小音樂家嗎”的問題,吸引學生參與闖關的層層考驗,讓學生步步都在體驗成功的樂趣。到模仿樂器的'演奏姿勢,以及用“伸懶腰”的動作
處理難點等,他們都喜歡參與到表演中來,這樣既激發學習的興趣,又擴大了對歌曲的理解。
2、搭建舞臺,展生風采
《音樂新課標》強調:“生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動,能夠激活學生的表現欲望和創造沖動,在主動參與中展現他們的個性和創造才能。”歌表演這種形式就為學生個性的張揚提供了廣闊的舞臺。因此,在本課教學中當學生學會了歌曲,我請學生用動作表現自己喜歡的樂器進行模仿演奏。有的學生選擇表現演奏圓號,有的學生表現演奏小提琴,有的表現演奏吉他等等。在表演中,他們賦予創造性的自我表達,全身心地沉浸在自己的舞臺中,從而發展孩子的個性、自主能力、想象力和創造力。
3、注重創編,培養能力
在新教材中,幾乎每課都增加了編創活動,本課中我設計了由學生用自己喜歡的樂器改編歌詞來表演唱這首歌曲。以往到創編環節,往往會因為學生缺乏創編的素材而使創編流于形式,所以在本課的一開始,我讓班級小樂手展示的目的除了創設情境外,還是為完成為歌曲創編歌詞教學任務提供素材,打下基礎。這樣的設計既培養了學生的創新能力,又達到了學生能獨立創編歌詞的教學目標。
本節課總體來說基本完成了教學目標,學生能用輕快、富有感情地演唱歌曲并進行簡單地表演,認識了小提琴、吉他、圓號,解決了八分休止符這一難點。但完成教學目標還不夠,例如:學唱歌曲時,第一次聆聽應該在聆聽歌曲以前讓孩子們帶有目的的聽,所以在這里應該先提要求,說清楚是要聽聽這些音樂家是住在哪里,演奏的是什么樂器。在這個環節因為沒有事先說清楚聆聽要求,導致學生聆聽時沒有目的,教師不能在中途進行引導,讓學生養成聆聽的好習慣。再如:樂器聲音的教唱部分,雖然已經按照傳統的方法,先節奏再歌詞最后旋律加歌詞來教唱,但是感覺過于復雜。
我是小音樂家教學反思7
首先談一下李老師的音樂課《我是小音樂家》,她的課前一番聽音樂畫旋律線的導入,既讓學生放松了緊張的心情,又讓學生感受到用動作也能表現音樂。充分調動了三年級學生的積極性,使學生十分迫切的想要開始上音樂課,這一點是十分值得學習的,因為好的開頭就是成功的一半!然后,李穎老師介紹了這首舞曲的名字后,就一邊播放《匈牙利舞曲》一邊播放課件讓學生欣賞了匈牙利美麗的景色以及匈牙利人們的舞蹈場景,在欣賞音樂的同時,老師在黑板上根據音樂旋律的特點畫出圖譜來幫助學生了解每段音樂的旋律特點,這是奧爾夫教學法中的一種教學方法。啟發學生當旋律優美舒展時應該用什么線條來表示,當旋律熱情奔放時有用什么線條,使每位同學都認真積極地投入到課堂中。也充分體現了授課老師具有非常專業的音樂素質和較高的音樂素養。
另外,李穎老師在課堂上教唱歌曲《我是小音樂家》時,能循序漸進地進行教學。先把歌曲中一段簡單的襯詞提出來讓學生模唱,學會演唱后再在樂句前面加上一段連貫的音樂讓同學們連起來學唱,兩句加起來是有一定的難度的,也是這首歌曲的一個難點。在解決這個難點的過程中,她能耐心的引導學生去反復的學唱,直到學生學會唱為止。在解決了難點后,老師才完整的播放整首歌曲讓學生學唱,這首歌曲一共有三段歌詞,而且每段歌詞的內容都不相同,主要是認識三位音樂家分別在倫敦學彈吉他,在柏林學拉提琴,在巴黎學吹法國號,這對于三年級的學生在一節音樂課把歌詞記牢固是比較難的。但李穎老師在教唱歌詞時能抓住這一特點來幫助學生認識這三個地方分別是英國、德國、法國的首都,還把三種樂器的演奏手法用課件展示出來,讓學生對歌詞的印象更深刻。這十分有助于學生在學會歌曲的同時,把知識帶入到快樂的音樂課堂中,我在今后的教學中一定也要多關注學生對知識的吸收程度,讓他們上課不但有好的音樂,也能在快樂的'音樂課堂中學到課外知識。
在這堂課上,我認為有幾點不足的就是:第一,教師的鋼琴伴奏比較馬虎,只用了即興伴奏,沒有用正式的伴奏譜來伴奏,而且左手的伴奏聲音太大,出來的效果不和諧。在今后我的課堂上,我也要盡量的避免此類情況出現;第二,在教唱歌曲時有的樂句反復機械教唱的太多次,讓人感到有點煩。其實難點句的教唱還可以在教唱整首歌曲的過程中逐漸滲透,讓學生慢慢地接受,不用太急于一時就要學會這句。第三,本課重點是教唱《我是小音樂家》,應該把更多時間留給教唱歌曲,本節課教唱歌曲時間相對較短,不足夠。前面的舞曲欣賞占用的時間稍長了一些,可以減少講解、欣賞舞曲的時間。
總的來說,這節課讓我受益匪淺,希望在今后的時間里我能讓學生繼續愛上音樂課,改進老的教育方法,迎合新的音樂課程標準,讓學生發揮自主學習的作用,在快樂中學,在學中得到快樂!
【我是小音樂家教學反思】相關文章:
《我是小音樂家》教學反思03-22
我是小音樂家教學反思03-20
我是小音樂家教學反思03-29
《我是小音樂家》教學反思03-22
《小音樂家》教學反思06-13
我是小音樂家教學反思10篇03-22
《我是小音樂家》教學反思10篇03-22
《我是小小音樂家》教學反思06-30
《我是小小音樂家》教學反思07-29