玉臺丹青論文

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玉臺丹青論文

　　--黃建軍（淮海工學院，土木系，連云港 222005）

玉臺丹青論文

　　【提要】明中后期家庭的影響，文士的傳授，社會經濟的發展，地域傳統文化的繁榮是導致女性畫家歷史性的大量增多繪畫水平大幅提高的因素，而最前提因素是社會倫理觀念的影響。閑適是理解女性繪畫的關鍵。關注這一現象，對豐富明代繪畫總體風貌有著不可或缺的作用，至少希望對女性畫家傳統的扎眼的隔膜甚或忽視能夠得到改變和修正。

　　【關鍵詞】明代女性畫家閑適

　　女性畫家只是受到如名媛、名妓等標示出身名詞的修飾的問題，在明清時期畫史中無遮攔的得到暴露。無疑對畫史產生了致命的影響是階級社會頑固的男性化傾向，可以說，畫史冷落了女性，甚或成了一種男性話語。性別差異松動的今天，我們應在比較公允的立場上，以傳統中國畫盛衰轉折的明代為背景，從性別角度來觀照繪畫女性。

　　相傳繪畫始創于嫘，直至唐之前繪畫女性很少，能被史載的就更少了。即使到了宋朝，皇帝雅好丹青，沒跡象表明皇帝鼓勵女性繪畫的意思。至元社會對女性繪畫似乎也一樣冷淡。受到元帝褒獎的管夫人實屬寥寥。而至明，僅姜紹書《無聲詩史》就載31人，并辟女史專卷。這里他繼承《明畫錄》各門里以名媛、女人兩類來區分女性畫家。給予了繪畫女性積極的關注和贊賞。對女性畫家記載更多劃分更細的莫過于湯漱玉的《玉臺畫史》，女畫家被分為宮掖、名媛（56人）、姬侍（9人）、名妓（32人）四類，共載宋以前15人，宋34人，元9人（至此期女人尚少習畫），明97人。初據史籍統計，明以前女性畫家約67人；明一代則有125人之多，且多為嘉靖后的。明以前繪畫女性能力多有限，只以四君子題材偶寄閑情。全才的管夫人是個例外。明代女性畫家多兼擅數科，琴弈書畫詩文皆能。女人畫家在此時也開始大量出現。那么究竟是何影響明代女性繪畫人數大增及其畫作水平大幅提高？

　　嘉靖時期黨禍酷烈，政在奄堅，士大夫“紛紛循默避事”，以至“嘉靖末年，海內宴安，士大夫有富厚者，以治園亭、教歌舞之隙，間及古玩。”2無疑會對女性產生不可低估的影響。女性政治上無地位，經濟上不獨立，婚姻上不自由，可謂“陰卑不得自專，就陽而成之。”3家庭是女性主要的生活范圍。冼玉清在《廣東女子藝文考》自序中談到因為男性家庭的影響促成了三類才女，“其一，名父之女，少稟庭訓，有父兄為之提倡，則成就自易。其二，才士之妻，閨房唱和，有夫婿為之點綴，則聲氣相通。其三，令子之母，儕輩所尊，有后世為之表揚，則流譽自廣。”畫史中，第一類如仇氏（仇英之女），邢慈靜（邢侗之妹）等；第二類如文淑（趙靈筠妻），崔子忠妻女，李因（葛征奇侍姬）等；第三類如文氏（張昌嗣母），龍夫人（孝廉科寶母）等。這類女性長期耳濡目染，得名士、親屬的指點，又有家藏摩習，水平一般不錯。甚至有女子沖破世俗師從善藝的非本族文士學習書畫，如“吳筠，工畫山水，用墨有法，青綠亦佳，筆致秀拔不群，受姚石村。”

　　明中葉歷史上最為強大的女人群形成，加之政府罰良為娼，大批“犯官”眷屬淪落青樓，其中不乏才華橫溢者。一些風塵女子為迎合社會，除姿色外，亦以文藝修養點綴自己。可以說，中國封建女性的歷史一部分需要在這些藝伎的修養身世中去探討。雅好藝文聲樂的文士往往混跡于青樓優伶之間，他們的詩畫創作也多描繪姿態閑逸體態柔弱情緒淡漠意多嫻婉的藝伎形象。因為藝伎的自由性，文士直接傳授她們的機會要多些，所以造詣一般也不淺，如李因“畫花鳥，葉大年授以筆法，蒼秀入格，點染生動，大幅亦佳，此閨閣中而得士氣者。”至于馬湘蘭，“其畫不惟為風雅者所珍，且名聞海外。暹羅國使者，亦知購其畫扇藏之。”

　　明代地域傳統文化的繁榮，商賈業儒文人經商，文藝開始世俗化。古玩書畫收藏盛行。這些都吸引了大量身份各異的從事書畫的人員的出現。女性從事繪畫成為上流社會、文士家庭和青樓女子中一種比較普遍的現象，不再如馬閑卿（陳魯南妻）所疑“此豈婦人女子事乎”，畫完以后多將畫撕毀，她們所繪也不再是“聊復自娛”、“使人不可多見”的活動，而是出現了不但自己從事繪畫甚至還有自己的傳人的女性畫家，如文淑。

　　其實影響女性從事繪畫的前提因素是社會倫理觀念。在中國女性知書是為了讓她們成為賢女貞婦，至于從詩作文則為婦德不修，為“棄其禮而妄托于詩”，為“以詩敗禮”。9封建男性社會的女性理想，在明初程朱理學中得到明顯的反映，導致歷史對性別教育的迥然不同，在藝文學習上所以女性要比男性艱難。但隨著宦官權貴持政，統治階級內部矛盾激化，文禁相對松弛，思想文藝界出現了個性解放運動，主張男女平等婚姻自由，抨擊封建禮教和儒學。為女性努力沖破封建禁錮提供了不可阻擋的動力。嘉靖后，社會主流觀念是欣賞女性有修養的。事實上，不但書香門第、市民商賈的女子，高門大戶的姬妾甚至婢女也被要求學書識算。明朝廷就曾不止一次的在民間征調才女。這些都促進了女性對詩文書畫的學習。李日華《墨君題語》里就說“繪事必多讀書。讀書多，則古今事變多，不狃于見聞，自然胸次廓徹，山川靈秀，透入性也，時一灑落，何患不臻妙境。”疑問的是：在歷史為女性打開學習的門縫時，女性畫家創作中又反映了些什么呢？

　　明初禮教極度發展，婦女多以深居不露面。另外元明以來纏足也從宮女娼優姬妾一類女子發展到足不出戶的富室女子。女性的肢體和行為受到約束。明代婦女較之以往女性亦更多了一種幽禁孤獨憂郁愁悶卻非常細膩的閑適之趣。古代婦女生活方式和閑適有關，她們本少經濟之志，閑居在家相夫教子，能做的就是賞花弄月吟詩作賦撫琴繪畫。故她們的繪畫也多以反映閑適為主要內容。閑適是理解女性繪畫的關鍵。所謂閑適是指一種精神心境的狀態，即平和恬靜悠閑自在任隨自然與世無爭。此種情境可以產生超然物外的情趣。但女性閑適之趣和男性的又有很大的區別。一般文士階層無論是仕是隱多具有隱逸風雅之懷，滿足于著述講學，隱居林泉倘佯山水。區別于男性的遠離塵囂曠遠寧靜境界產生的悠閑忘我的情趣，女性情趣多反映留意生態萬物注意周邊事態的閑適心態。此中有閨中情懷，也有青樓幽怨。女性在庭院之內吟風弄月賞花斗草乃至飛針走線閑坐暇思，當屬一種理想狀態。事實上，她們更多向往脫離世俗的束縛。花鳥、觀音羅漢畫因能滿足這樣的要求，尤其得到熱衷。當然女性畫家也以極大的熱情創作山水畫。她們因自身原因山水畫多有“賴”的缺陷，臨摹法家不能廢去依靠難脫前人窠臼。但她們以前人為師或是以自然為師的山水畫，反映出一種沖和暢爽清遠秀麗的境界，在這種至平至淡至無意的簡練筆墨中構成一種情趣的美。中國山水畫一向注重功力學養講究理法意趣。女性畫家在理法揣摩研究上不夠深入不能用復雜筆墨來結構山川氣象，而只能偏重于主觀意趣的表達追求一種小品意趣的韻味和平淡天真的詩情畫意。

　　女性處于男性社會中必先經過男性社會意識形態的整合。反映在書畫上，女性要么通過隱晦曲折的'方法表現自己的書畫個性，要么融入男性繪畫語系。后者在明中后期的女性繪畫中表現得尤為突出。應指出，女性畫家無論受過多么嚴密的男性繪畫語系的訓練，只要她身處女性境地，作品中總或多或少的流露出自身的意識情趣。在創作態度、表現方法上，可貴的是她們能超出特定的框架表現出非凡的才能和力度，這里她們不再是男性的影子，而是代表了自己的性別，將自己的真情實感貫徹于作品中，她們有著鮮明女性特征的畫作拓展了一般男性畫家很少涉及的女性情感的天地。她們見卉木秀芪，花草敷榮，桃穠李素，荼艷桂香，即興點染，施之圖繪，把自己的情思感想都傾注于尋常事物中。她們的作品多筆墨清純，色彩明麗，風格秀美，活脫自然，既無逸筆草草的縱橫習氣又無濃艷柔媚之態，并因春榮秋殘日沐風欺時態種種生出百端情緒。她們自覺發揮了繪畫的特殊作用，豐富了表現題材。女性畫家的作品吻合了社會對她們本身的性別期待，強調興會神到追求得意忘形以清淡閑遠的風致神韻為繪畫的最高境界。

　　畫史上女性畫家的被淹沒，“丹青之在閨秀，類多隱而弗彰”是一個主要原因，更多的應是社會原因。所幸我們從繪畫作品詩文題跋及品評中可以關注到明中后期女性畫家突然增多這一現象，對豐富明代繪畫總體風貌有著不可或缺的作用，至少希望傳統畫史中對女性畫家扎眼的隔膜與忽視能得到改變和修正。

　　注：

　　① 沈德符《萬歷野獲編》卷二六

　　② 班超《白虎通·嫁娶篇》

　　③ 《海虞畫苑錄》

　　④ 《明畫錄》

　　⑤ 《玉臺畫史》

　　⑥ 《袁宏道箋校》卷三《新安江行記》

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