浣溪沙原文翻譯及賞析

時間：2024-07-27 11:45:53 浣溪沙我要投稿

浣溪沙原文翻譯及賞析15篇

浣溪沙原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　消息誰傳到拒霜？兩行斜雁碧天長，晚秋風景倍凄涼。

　　銀蒜押簾人寂寂，玉釵敲燭信茫茫。

　　黃花開也近重陽。

　　譯文

　　究竟是誰傳來消息說木芙蓉花開的時候那人就會歸來？長天一色，兩行大雁緩緩斜向南飛去，晚秋的景致益發凄涼。

　　蒜頭形的銀制簾墜壓著簾子，有人寂寞地獨坐閨中，玉釵輕輕敲著竹，而心中的人蹤跡杳無，菊花又盛開了，眼看重陽就要近了。

　　注釋

　　浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗于若耶溪而得名，后用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。此調有平仄兩體。全詞分上下兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻，過片二句用對偶句的`居多。音節明快，句式整齊，易于上口，為婉約派與豪放派多數詞人所常用。

　　拒霜：木芙蓉花，俗稱芙蓉或芙蓉花，仲秋開花，耐寒不落，故名。

　　銀蒜：銀制的蒜形簾押。

　　玉釵敲竹：用玉釵輕輕敲竹，表示心事難耐，借以排遣愁懷。一作“玉釵敲燭”。

　　賞析：

　　這首詞作于康熙年間。詞人在重陽節到來之時，為了抒發對往日情人的思念之情，故作下此詞。

浣溪沙原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　浣溪沙·昨夜新看北固山

　　[近現代]王國維

　　昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀。

　　勐雨自隨汀雁落，濕云常與暮鴉寒。人天相對作愁顏。

　　譯文

　　昨夜才游覽了壯麗的北固山，今朝又登上了去揚州的客船。最遺憾的是，金山、焦山入望不遠也無法攀登。

　　一陣暴雨隨著沙汀上的雁行降落，濃濕的云層下暮鴉歸飛，更覺荒寒。人和天，無言相對，彼此都充滿著愁緒。

　　注釋

　　浣溪沙：原為唐教坊曲名，后用為詞牌名。此調分平仄兩體，字數以四十二字居多，最早采用此調的是唐人韓偓，通常以其詞《浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟》為正體。正體雙調四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻。

　　北固山：在江蘇鎮江市東北江濱。北臨長江，山壁陡峭，形勢險固，因名北固。有甘露寺、清暉亭、凌云亭等古跡。

　　廣陵：揚州的別名。

　　金焦：金山和焦山。金山在鎮江西北。焦山在鎮江東北長江中，聳立于滾滾波濤中，氣勢雄偉，有定慧寺、吸江樓等古跡。

　　汀雁：雁常棲息于沙汀中，故云。

　　濕云：溫度很大的云。

　　人天：人與天。

　　賞析：

　　“昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀”，三句接連天出了四個地名，而且都是旅游勝地，初看給人一種游玩山水的感覺，細看卻并非如此。首先到了京口北固山卻只能“看山”而不能登山，這是一層遺憾。其次，縱然看山未能在白天而是晚上，這又是一種遺憾。而離開鎮江的時候，有名的金山和焦山就近在眼前，卻無緣享受登山之樂，這是第三層遺憾。這三句，完全是敘事的“賦”筆卻又非單純敘事。

　　“勐雨自隨汀雁落，濕云常與暮鴉寒”，是在船中所聞所見。這兩句看似單純天景，其實是情景交融，浸透了作者的主觀感受。因為雁與鴉都是大自然中的生命，都有求生的需求，看著它們遭受大自然風雨的打擊。就使作者聯想到人在謀生的奔波勞苦所受的'打擊。

　　“人天相對作愁顏”仍是天實：羈旅悲哀是人的愁顏，陰雨打開是天的悉顏。但在天實的同時，這種人天相對而愁的情景又給讀者以更多的聯想。

　　這實在是一種對人生很悲觀的態度，而這首詞就流露出作者的這種人生態度。

浣溪沙原文翻譯及賞析3

　　浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟原文：

　　宿醉離愁慢髻鬟，六銖衣薄惹輕寒，慵紅悶翠掩青鸞。

　　羅襪況兼金菡萏，雪肌仍是玉瑯玕，骨香腰細更沈檀。

　　浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟譯文及注釋

　　譯文

　　晚唐女子宿醉初醒帶著離別的愁緒慢慢整理環形發髻，輕如蟬翼的衣服讓身子有一點點寒冷，慵懶地照著鏡子涂口紅穿翠衣。

　　裝著蠶絲襪和裝飾金蓮花頭飾，如雪肌膚在薄薄的紗衣下仿佛是玉石般潤澤，在沉香與檀香的氛圍下露出楊柳小纖腰婀娜的身姿。

　　注釋

　　1、浣溪沙：唐教坊曲，用作詞調。又名《小庭花》、《減字浣溪沙》、《東風寒》、《和清風》等。

　　2、宿醉：隔夜猶存的余醉。

　　3、慢：胡亂，隨便。

　　4、髻鬟（jìhuán）：環形發髻。古代中國婦女發式。

　　5、六銖衣：中國古代計量以二十四銖為一兩，六銖極言其輕。也指仙人之衣。

　　6、青鸞：青鳥。古代創說中能幫人傳遞信息的仙鳥。這里指青銅鸞鏡。

　　7、菡萏（hàndàn）：指蓮花。

　　8、玉瑯玕（lánggān）：玉石。

　　9、沈檀：沉香與檀香。“沈”通“沉”。

　　浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟賞析

　　該詞為典型的“香奩體”詞，為最早的`《浣溪沙》，題材為“艷情”題材，抒情風格細膩深曲，文辭麗美。

　　上片主要描寫宿醉初醒女子面部神態、發髻、衣服、面容等內容。“愁”字寫出女子的情緒，“慢”寫出了女子的動作，“寒”烘托了環境冷暖，“紅”和“翠”也出了顏色。

　　下片主要描寫女子體態、身姿、腰身、肌膚、和腿部。“羅襪”、“雪肌”、“玉瑯玕”突出了女子體態、肌膚的質感，“骨香”和“沈檀”突出了嗅覺感受。

　　全詞共六句，從視覺、聽覺、觸覺、嗅覺全方位描寫了女性，以雕琢的文辭表現了女子的形態美和裝飾美，但更重的是她的“離愁”，因離愁而醉酒、慵懶，失了生活的趣味卻又止不住“更沉檀”即重涂脂粉，看似享受卻掩飾著內心的苦澀。

浣溪沙原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　山繞平湖波撼城。湖光倒影浸山青。水晶樓下欲三更。

　　霧柳暗時云度月，露荷翻處水流螢。蕭蕭散發到天明。

　　注釋：

　　①波撼城：孟浩然《臨洞庭》詩：“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。”

　　②水流螢：月下荷葉露珠閃光，晶瑩如螢火。

　　③蕭蕭：疏散貌。

　　翻譯：

　　青山環繞，湖面遼闊。洶涌的波濤似乎要撼動城垣。湖波平息，湖光瀲滟；周圍高山倒影湖中，呈現一抹碧藍。徘徊水晶樓下，欣賞湖上風光，不覺快到夜半。

　　一片烏云飄來遮蔽了月光，堤上楊柳仿佛罩上一團煙霧。云腿月出，荷葉上露珠隨風搖晃，如無數流螢光點閃閃。我披著散亂的白發吟賞，直到天邊曙色出現。

　　賞析：

　　作者寫這首詩的具體時間不詳。詞中云：“水晶樓下欲三更”。據南宋胡仔《苕溪漁隱叢話前集》卷五十三“水晶官”條去：“吳興謂之水晶宮，不載之于《圖經》，但《吳興集》刺史楊漢公《九月十五夜絕句》云：‘江南地暖少嚴風，九月炎涼正得中。溪上玉樓樓上月，清光合作水晶宮。’因此詩也。”可知此詞為作者晚年游覽江浙一帶時所作。

　　“一別三吳地，重來二十年”。這是元干在《登垂虹亭二首》中描寫舊地重游時的心情，而詩中描寫“山暗松江雨，波吞震澤天”的山水情景則與詞中描寫的自然景物相接近。首句“山繞平湖波撼城”，真實地展現了連綿不斷的山勢與波濤洶涌的水勢。“波撼城”是化用唐孟浩然《臨洞庭》詩“八月湖水平，涵虛混太清。氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”的句意。但他的詞情不是從浪濤洶涌的“波撼城”中激發，而是從廣闊的水面上出發，特寫湖光蕩漾、青山綠水的優美景色。“水晶樓下欲三更”，承上進一層寫湖光月色相映，意境遠，仿佛如杜牧《悲吳王城》詩中所描寫的那樣“水精波動碎樓臺”。這里的“欲三更”，既點出月夜登樓眺望流連忘返，又宛轉地表達出作者浸沉于清曠秀麗的大自然之中的情趣。

　　下片承上繼續寫景。“霧柳暗時云度月”二句，寫詞人登樓望去，看見沐浴在月光之中的夏夜景色。

　　當天上飄動的浮云遮住月亮時，夜霧中的柳樹頓時顯得暗淡難辨，而水中含露的荷葉，隨風輕輕搖曳，水珠閃爍，就好像無數的`流螢在不斷閃光使人留連往返。

　　如果說作者在《登垂虹亭二首》詩中所描寫的“熠熠流螢火，垂垂飲倒虹。行云吞皎月，飛電掃長空”一樣，目的是顯現出一種江上風雨欲來的壯觀，那么，作者在這里勾勒的是一篇天空浮云遮月，湖光水色清麗而寧靜的畫面。

　　最后“蕭蕭散發到天明”一句，寫散要獨坐，沉吟至天明的情景。“蕭蕭”為頭發稀疏，如陸游《雜賦》：“覺來忽見天窗日，短發蕭蕭起自梳。”這首詞既寫了湖光山色之美，又表達了作者沉浸在自然風光中的忘返流連的感情，流露出一種閑適、瀟灑的超脫情懷。全詞情景相生，密切相連。詞人不僅把幾件自然物景——飛云度月，湖光倒影，青山，岸柳和露荷，巧妙地結合成一幅和諧統一的畫面，而且更突出景中人領略自然美景的特有的神情。

浣溪沙原文翻譯及賞析5

　　原文

　　朝代：五代

　　作者：李璟

　　原文：

　　手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓。風里落花誰是主？思悠悠。

　　青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。回首綠波三楚暮，接天流。

　　譯文及注釋：

　　作者：佚名

　　譯文

　　卷起珍珠做的簾子，掛上簾鉤，在高樓上遠望的我和從前一樣，愁緒依然深鎖。風里的落花那么憔悴，誰是它的主人呢？這使我越想越加茫然。

　　信使不曾捎來遠方行人的音訊，雨中的丁香花讓我想起凝結的憂愁。我回頭眺望暮色里的三峽，看江水從天而降，浩蕩奔流。

　　注釋

　　⑴攤破浣溪沙：詞牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。雙調四十八字，前闋三平韻，后闋兩平韻，一韻到底。前后闋基本相同，只是前闋首句平腳押韻，后闋首句仄腳不押韻。后闋開始兩句一般要求對仗。這是把四十二字的“浣溪沙”前后闋末句擴展成兩句，所以叫“攤破浣溪沙”。

　　⑵真珠：以珍珠編織之簾。或為簾之美稱。《西京雜記》：“昭陽殿織珠為簾，風至則鳴，如珩佩之聲”。玉鉤：簾鉤之美稱。

　　⑶依前：依然，依舊。春恨：猶春愁，春怨。鎖：這里形容春恨籠罩。

　　⑷悠悠：形容憂思不盡。

　　⑸青鳥：傳說曾為西王母傳遞消息給漢武帝。這里指帶信的人。《史記·司馬相如列傳》：“幸有三足鳥為之使。”注：“三足鳥，青鳥也。主西王母取食。”云外：指遙遠的地方。

　　⑹丁香結：丁香的花蕾。此處詩人用以象征愁心。

　　⑺三楚：指南楚、東楚、西楚。三楚地域，說法不一。這里用《漢書·高帝紀》注：江陵（今湖北江陵一帶）為南楚。吳（今江蘇吳縣一帶）為東楚。彭城（今江蘇銅山縣一帶）為西楚。“三楚暮”，一作“三峽暮”。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　這是一首傷春詞、春恨詞。詞人賦恨在者所在多有，然慣用暗筆，像這首在詞中點明“春恨”還是罕見的。詞的上片從落花無主著筆，寫春恨所以產生的觸媒；下片從思念難解立意，將春恨產生的根源揭示得含蓄而又深沉。作者用了詞家慣用的對景抒情的手法，然而卻用得很不一般。

　　詞的開頭頭先來了句“手卷真珠上玉鉤”，即非景語，也非情語，而是客觀平直的敘述，算不上以景呼情，也算不上以情喚景。首句“真珠”二字或作“珠簾”，但正如古人所云：“言‘真珠’，千古之善讀者都知其為簾，若說‘珠簾’，寧知其為真珠耶！是舉真珠可包珠簾，舉珠簾不足以包真珠也。后人妄改，非所謂知音。”“手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓”二句委婉、細膩，卷簾本欲觀省景物，借抒懷抱，而既卷之后，依舊春愁浩蕩。可見，“鎖”是一種無所不在的心靈桎梏，使人欲銷愁而不可得。而“春恨”并不是抽象的，“風里落花誰是主”，風不僅吹落花朵，更將凋零的殘紅吹得四處飛揚，無處歸宿。在這里可以看到的是人的身世飄零，孤獨無依。

　　上片結句“思悠悠”，正是因此而思緒蕭索，悠然神往。

　　下片從人事著筆，是對春恨的進一步申說，也是“思悠悠”的直接結果。“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”，則點出了“春恨”綿綿的緣由所在。此句反用西王母與漢武帝典故。據說三足的青鳥是西王母的侍者，七月七日那天，漢武帝忽見青鳥飛集殿前，遂后西王母即至。然而所思主人遠在云外，青鳥也不為之傳信，思念難解的主人公就更加感到春恨的沉重了。“丁香結”本是丁香的.花蕾，取固結難解之意，詩人多用它比喻相思之愁的郁結不散，如李商隱《代贈》詩有句：“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁。”李璟的獨創就在于將丁香結化入雨中的境界，使象征愁心的喻體丁香花蕾更加凄楚動人，更加令人憐憫，“青鳥”、“丁香”二句合看又恰是一聯工穩的對仗，一人事，一時景，這律詩般的俊語將思念難解之情寫得既空靈透脫而又真摯實在。至此，詞的感情已經十分濃郁、飽滿。當手卷真珠上玉鉤的時刻，已經春恨綿綿；風里落花無主，青鳥不傳信，丁香空結，則徒然的向往已經成為無望，這已是無可逃避的結局。

　　最后以景語作結：“回首綠波三楚暮，接天流”。楚天日暮，長江接天，這樣的背景暗示著愁思的深廣。“接天流”三個字讓人想起“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。就這一意境而言，李璟李煜父子是一脈相承的。另外，從整首詞來看，末句的境界突然拓展，詞中的一腔愁懷置于一個與其身世密切相關的歷史地理環境中，與心靈的起伏波動也是密切相合的。

　　那充滿“春恨”的人事內容究竟具體何指。據馬令《南唐書》卷二十五載：李璟即位，歌舞玩樂不輟，歌師王感化嘗為之連唱“南朝天子愛風流”句至再三再四以剌之，李璟遂悟，作《浣溪沙》二闋并手書以賜感化，其中就包括這一首。這樣看來，詞中的春恨就不是這位風流天子對景抒情的一般閑愁，很可能是南唐受周威脅時的危苦感慨，“青鳥”句也不是“思美人兮天一方”的濃情艷想，而是憂國之思的深沉寄托了。

浣溪沙原文翻譯及賞析6

　　【詩詞原文】

　　浣溪紗

　　宋·蘇軾

　　山下蘭芽短浸溪，

　　松間沙路凈無泥，

　　蕭蕭暮雨子規啼。

　　誰道人生無再少？

　　門前流水尚能西！

　　休將白發唱黃雞。

　　【詩詞大意】

　　譯文一

　　山腳下蘭草嫩芽入小溪，

　　松林間小路清沙凈無泥，

　　傍晚細雨中杜鵑陣陣啼。

　　誰說人老不可再年少？

　　門前流水還能執著奔向西！

　　不必煩惱嘆白發，多愁唱黃雞！

　　譯文二

　　山下蘭芽短浸溪，（山下的蘭草已長得與溪水相連）松間沙路凈無泥，（松林間的小路干干凈凈的，沒有稀泥）瀟瀟暮雨子規啼。（天快黑了，細雨中傳來了子規的啼叫聲）

　　誰道人生無再少？（誰說人生就不能再年少）門前流水尚能西！（門前的溪水尚且能向西流去）休將白發唱黃雞。（何必自傷白發，感慨“黃雞催曉”）

　　【詩詞賞析】

　　蘇軾《浣溪沙》（山下蘭芽短浸溪）作于元豐五年（1082）三月。這時作者謫居黃州已經二年，得臂疾，往蘄水（今湖北浠水縣）請龐安常醫治。疾愈后與龐同游清泉寺，那里有“王逸少洗筆泉”，水極甘洌，下至蘭溪，水作西流，蘇軾感而填寫此詞。

　　作者這時已是48歲的人了，舊時已是接近所謂“知天命”之年，而且又聞“蕭蕭暮雨子規啼”，羈旅之情，應當是沉郁的，但清明的山水給了他一個好感覺。臂疾已愈，龐安常又是個奇人，善醫而聾，雖聾而穎悟過人，以指畫字，不盡數字，輒了人深意（見《東坡志林》），因此，作者心境還是不差的，在這種情況下，忽見泉水西流，就激發起作者的不悲白發、雖失意而仍想干一番大事業的豪情壯志來。于是，“誰道人生無再少？門前（一作“君看”）流水尚能西，休將白發唱黃雞”的妙句就這樣誕生了。

　　黃雞催曉、白發催年都是催人老的意思，作者反其意而用之。全詩用淺俗的語言，但“淺淺語亦覺不凡”，充分體現了作者善于駕馭語意，并使其蘊含韻味的能力，而句中折射的哲理、積極和高亢的情調，千百年來更是感動了無數的讀者。

　　這是一首觸景生慨、蘊含人生哲理的小詞，體現了作者熱愛生活、樂觀曠達的人生態度。

　　上片寫暮春游清泉寺所見之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪邊的蘭草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夾道的沙石小路，經過春雨的沖刷，潔凈無泥。時值日暮，松林間的杜鵑在瀟瀟細雨中啼叫著。這是一幅多么幽美寧靜的山林景致啊！首七字既點出游清泉寺時的時令，也點明蘭溪之名的由來。“浸”字與“皋蘭被徑兮，斯路漸”（《楚辭·招魂》）中的“漸”字一樣，均有“蔓延”之意。蘭草此際始出“芽”，其芽尚“短”，但生機勃勃，長勢很快，已由岸邊蔓延至溪水中矣。杜鵑啼聲凄婉，本是易引發羈旅之愁的。但作者此際漫步溪邊，觸目無非生意，渾然忘卻塵世的喧囂和官場的污穢，心情是愉悅的。兼之疾病始愈，有醫者相伴游賞，故杜鵑的啼叫亦未能攪亂作者此時之清興。總之，上片只是寫實景，其內心所喚起的應是對大自然的喜愛及對人生的回味，這就引出了下片的對人生的哲思。

　　下片就眼前“溪水西流”之景生發感慨和議論。“百川東到海，何時復西歸”（漢·《長歌行》）。“花有重開日，人無再少時”。江水的東流不返，正如人的青春年華只有一次一樣，都是不可抗拒的'自然規律，曾使古今無數人為之悲嘆。而作者此際面對著眼前西流的蘭溪水，卻產生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人為什么不可以重新擁有青春年華呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老還童”，乃是說應保持一種年輕的樂觀的心態。因為人并不能改變這個世界；人所能改變的，僅僅是對這個世界的態度和看法。白居易《醉歌》詩有“誰道使君不解飲，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失”諸句，乃嗟老嘆衰之詞也。作者尾句反用其意，認為即使到了暮年，也不應有那種“黃雞催曉”、朱顏已失的衰頹心態，體現了作者在貶謫期間曠達振作的精神狀態。

　　全詞的特點是即景抒慨，寫景純用白描，細致淡雅；抒慨昂揚振拔，富有哲理。此前，作者于熙寧六年（1073）曾有詩云：“江邊身世兩悠悠，久與滄波共白頭。造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五絕》其三）。乃是在錢塘潮來江水回流時所生發的感慨，與此詞旨趣有相近之處。但當時作者是自請外任，以太常博士直史館的頭銜到美麗富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不濃。此時則是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黃州，孤寂苦楚的心情不是輕易可以擺脫的。因此，此詞下片所表現出來的對青春活力的呼喚，對老而無為的觀點的否棄，便顯得尤為可貴。可以說，這種在“命壓人頭不奈何”的逆境中的樂觀奮發的精神，是蘇軾之所以受到后世尊崇的重要原因之一。

浣溪沙原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　浣溪沙·庚申除夜

　　清代：納蘭性德

　　收取閑心冷處濃，舞裙猶憶柘枝紅。誰家刻燭待春風。

　　竹葉樽空翻采燕，九枝燈灺顫金蟲。風流端合倚天公。

　　譯文：

　　收取閑心冷處濃，舞裙猶憶柘枝紅。誰家刻燭待春風。

　　在寒冷的除夕夜里把心里濃烈的思念收起，且看眼前那柘枝舞女的紅裙，還像往年一樣絢爛嗎？想起自家當年在除夕夜里在蠟燭上刻出痕跡采等待新春的到來。

　　竹葉樽空翻采燕，九枝燈灺顫金蟲。風流端合倚天公。

　　竹葉酒已經喝盡了，大家都在頭上戴著彩綢做成的燕子來歡慶新年的到來。燈燭已經熄滅了，剩下的燈花仿佛一條條金蟲在微微顫抖，如此風流快樂，全仗著天公的庇護啊。

　　注釋：

　　收取閑心冷處濃，舞裙猶憶柘(zhè)枝紅。誰家刻燭待春風。

　　柘枝：即柘枝舞。此舞唐代由西域傳入內地，初為獨舞，后演化為雙人舞，宋時發展為多人舞。誰家：哪一家，此處指自家。刻燭：在蠟燭上刻度數，點燃時以計時間。

　　竹葉樽(zūn)空翻采燕，九枝燈灺(xiè)顫金蟲。風流端合倚天公。

　　竹葉：指竹葉酒。采燕：舊俗于立春時剪彩綢為燕子形，飾于頭上。九枝燈：一干九枝的燭燈。灺，熄滅。金蟲：比喻燈花。端：真。合：應該，應當。

　　賞析：

　　上片寫年末歲尾，各家皆翹首以待新春第一個黎明的到來。“收取閑心冷處濃”，開篇第一句話就奠定了本詞的感情基調：在寒冷的除夕夜里本應該拋開所有，放下一切，靜心等待，但濃郁的閑情卻是冷處偏濃。在一片本應該繁花著錦的情境中，納蘭卻似有一種無言的憂傷。“舞裙猶憶柘枝紅”，此情此景讓納蘭回憶起了當年觀看柘枝舞的情景，氣氛熱烈，婀娜婉轉。“誰家刻燭待春風”，想起自家當年在除夕夜里在蠟燭上刻出痕跡采等待新春的到來，在文人墨客的眼中，這就是十分風雅的事情了。這兩句看似是回憶，卻也道出了納蘭在除夕夜的.一種懷念往昔生活的心情。

　　下片寫守歲時的場景。富貴人家的除夕夜別有一派富貴景象：“竹葉樽空翻采燕，九枝燈灺顫金蟲”，竹葉酒喝盡了，頭戴采燕裝飾的人們歡歌笑語，興高采烈。九枝燈即將燃盡，余光之中貴婦們頭上的金蟲頭飾與搖曳的燭光交相輝映，熠熠生輝。這兩句用酒杯、彩燕和燈幾種意象來襯托除夕夜的熱鬧，反映出整個除夕夜的歡騰的情景。這兩句還是對仗句。“竹葉樽”對“九枝燈”，“空”對“灺”，“翻彩燕”對“顫金蟲”，很是工整，這些豐滿的意象烘托出了除夕的喜慶氣氛。在這樣風流快活的場景中，納蘭是沉默的，冷峻的，“風流端合倚天公”，要成為與前賢比肩的“風流人物”，去建功立業，卻只能賴天公庇佑，非人力所能強求，這句也表明了納蘭對當年逍遙自在生活的無限回憶。

　　通篇來看，這首詞寫的是納蘭對往年除夕的回憶，詞中著力描寫了柘枝舞和舞女的美妙風流，也深隱地表達了自己對往昔生活的懷念之情。全詞情寓于景，清空而靈動。

浣溪沙原文翻譯及賞析8

　　浣溪沙·漁父

　　西塞山邊白鷺飛，散花洲外片帆微。桃花流水鱖魚肥。

　　自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣。斜風細雨不須歸。

　　翻譯

　　西塞山江邊白鷺在飛翔，散花洲外江上片片白帆船在輕輕地飄動。桃花水汛期鱖魚長得肥胖。

　　自有遮護全身的青竹殼斗笠，與斗笠相伴的還有綠蓑衣。斜風夾雜著細雨，過著樂而忘歸的漁翁生活。

　　注釋

　　西塞山：又名道士磯，今湖北省黃石市轄區之山名。

　　散花州：鄂東長江一帶有三個散花洲，一在黃梅縣江中，早已塌沒。一在浠水縣江濱，今成一村。一在武昌（今湖北鄂州市）江上建“怡亭”之小島，當地人稱之為“吳王散花灘”。

　　庇：遮蓋。

　　箬笠：用竹篾做的斗笠。

　　蓑衣：草或棕作的雨衣。

　　創作背景

　　宋神宗元豐七年（1084年）四月。蘇軾離開黃州赴汝州途中，沿長江而下，在途中看到漁父生活的景象，即景聯想，作該詞描寫漁父的生活。

　　賞析

　　上片寫黃州、黃石一帶山光水色和田園風味。三幅畫面組綴成色彩斑斕的鄉村長卷。“西塞山”配上“白鷺飛”，“桃花流水”配上“鱖魚肥”，“散花洲”配上“片帆微”。這就是從船行的角度自右至左依次排列為山—水—洲的'畫卷。靜中有動，動中有靜。青、藍、綠配上白、白、白，即青山、藍水、綠洲配上白鷺、白魚、白帆，構成一種素雅恬淡的田園生活圖，這是長江中游黃州、黃石一帶特有的田園春光。

　　下片寫效法張志和，追求“扁舟草履，放浪山水間，與漁樵雜處”（《答李端叔書》）的超然自由的隱士生活。“自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣”，勾畫出了一個典型的漁翁形象。“斜風細雨不須歸”，描繪著“一蓑煙雨任平生”樂而忘歸的田園生活情調。下片還是采用“青”（箬笠）、“綠”（蓑衣）與白（雨）的色調相配，烘托出了蘇軾此時的淡泊明志、寧靜致遠。

　　全詞雖屬隱括詞，但寫出了新意。所表現的不是一般自然景物，而是黃州、黃石特有的自然風光。所表現的不是一般的隱士生活情調，而是屬于蘇軾此時此地特有的幽居生活樂趣。全詞的辭句與韻律十分和諧，演唱起來，聲情并茂，富有音樂感。

浣溪沙原文翻譯及賞析9

　　紅日已高三丈透，金爐次第添香獸。紅錦地衣隨步皺。

　　佳人舞點金釵溜，酒惡時拈花蕊嗅。別殿遙聞簫鼓奏。

　　譯文及注釋

　　「翻譯」

　　紅紅的太陽已經升到最高處了，透過簾幕照進宮內，可從昨夜便開始的舞樂狂歡還沒結束，宮女們魚貫而入，挨個兒將金爐里快要燃盡的檀香，重新添加上，她們訓練有素而又輕盈的蓮步，是不會把那些鋪設在地上的紅色錦緞弄皺的。

　　那是一位漂亮美麗的舞者，還在酣舞不止，腳步都有些不穩了，那發髻的`金釵兒都傾斜著，還在來回擺動。怪不得她有點腳步不穩，一定昨夜喝了太多的酒，這會兒酒勁兒還沒過呢。她時不時拈起花兒來嗅嗅，是為了想讓花的香味使自己清醒一下，她那臥魚嗅花的身段，真美。跟貴妃娘娘醉酒時是一樣的，你看，她還在靜聽其他宮殿里隱隱約約傳來的簫鼓奏樂的聲音。

　　「注釋」

　　浣溪沙：詞牌名。

　　紅日：《詩話總龜》、《西清詩話》、《類說》、《詩人玉屑》等本中均作“簾日”。三丈透：指太陽升起已有三丈多高，這里指太陽升起的高度，是虛數，不是實數。透，透過。

　　金爐：《詩話總龜》中作“佳人”。金爐，銅制的香爐。次第：依次。唐劉禹錫《秋江晚泊》詩中有“暮霞千萬狀，賓鴻次第飛”之句。香獸：以炭屑為末，勻和香料制成各種獸形的燃料。始用于晉代羊祜，《晉書·羊祜傳》有記載。

　　紅錦地衣隨步皺：紅錦地衣，紅色錦緞制成的地毯。地衣，古時鋪在地上的紡織品，即地毯。隨步皺，指金錦織成的地衣隨人的舞步的移動而打皺，此用以形容舞女舞蹈時紅錦地毯隨著舞女旋轉打皺的情形。皺，明刻本《類說》卷三十四誤作“雛”。

　　佳人：美女，這里指善于起舞的宮女。漢司馬相如《長門賦》中有句：“夫何一佳人兮，步逍遙以自虞；魂足逾佚而不反兮，形枯槁而獨居？”舞點：蕭本二主詞作“舞急”；呂本二主詞作“舞黠”；《詩話總龜》、《西清詩話》、詩人玉屑》中均作“舞徹”。舞點，按照音樂的節拍舞完了一支曲調。點，音樂的節拍。金釵溜：頭上的金釵滑落了。金釵，又稱金雀釵，古代婦女頭飾的一種。溜，滑落。

　　酒惡(ě)時拈(niān)花蕊(ruǐ)嗅：酒惡，《詩話總龜》中作“酒渥”。亦稱“中酒”，指喝酒至微醉。這是當時方言。宋趙令《侯鯖錄》卷八中云：“金陵人謂‘中酒’曰‘酒惡’，則知李后主詩云‘酒惡時拈花蕊嗅’，用鄉人語也。”拈(niān)，侯本二主詞、吳本二主詞中均作“沾”。《捫虱新語》中作“將”。時拈，常常拈取。花蕊，這里代指花朵。嗅，聞。

　　別殿：古代帝王所居正殿以外的宮殿。唐王勃《春思賦》中有句：“洛陽宮城紛合沓，離房別殿花周匝。”遙聞：《西清詩話》、《類說》、《捫虱新話》中引《古今詩話》、《詩話總龜》、《詩人玉屑》作“微聞”。簫鼓：簫與鼓，泛指樂奏。南朝梁江淹《別賦》中有句：“琴羽張兮簫鼓陳，燕趙歌兮傷美人。”簫，一種竹制管樂器。古代的簫用許多竹管排在一起做成，有底；現代的簫一般只用一根竹管制成，不封底，直吹。

　　「賞析」

　　《浣溪沙·紅日已高三丈透》是李煜前期的作品，真實地再現了李煜前期的奢華綺麗的享樂生活。李煜寫此詞時，是自鳴得意的。詞中所寫的時間，是夜以繼日地酣歌曼舞的第二天。主人公是后主李煜和宮中所有的人們。

浣溪沙原文翻譯及賞析10

　　山繞平湖波撼城。湖光倒影浸山青。水晶樓下欲三更。

　　霧柳暗時云度月，露荷翻處水流螢。蕭蕭散發到天明。

　　譯文

　　連綿的山巒環繞著平湖，波濤很大，有搖動城墻之勢。湖水的波光里倒映著山巒的影子，浸染著山的青翠。就要到三更時分，湖光蕩漾，照到樓上猶如水晶一般清瑩。

　　天上的流云是不是遮住月亮，柳樹如同籠罩在霧中時明時暗。帶著露珠的荷葉被風吹動，荷葉上的水珠閃亮如螢火。散開的頭發花白稀疏，靜靜地待到天明。

　　注釋

　　浣（huàn）溪沙：詞牌名，曾為唐代教坊曲名。

　　平湖：湖名，位于嘉興東南。

　　波撼（hàn）城：波濤洶涌，撼動城郭。化用孟浩然《臨洞庭》：“氣蒸云夢澤。波撼岳陽城”詩意。

　　浸（jìn）：浸染。

　　水晶樓：樓名，在浙江吳興。一說指湖水泛著波光照到樓上，如同水晶一樣。

　　欲：將要。

　　三更（gēng）：半夜，午夜。

　　霧柳：指柳樹如同霧罩著一樣陰暗。

　　度（dù）：指遮擋。

　　露荷：帶著露珠的荷葉。

　　水流螢（yíng）：風擺荷葉，葉上水珠閃亮得就像螢火蟲一樣。

　　蕭蕭（xiāo xiāo）：指頭發花白稀疏的樣子。

　　散（sǎn）發：散開的頭發。

　　賞析

　　“山繞平湖波撼城，湖光倒影浸山青”兩句詞人運用了兩個色彩迥異的動詞“撼”、“浸”，前者修飾出一雙巨臂搖蕩著水中的孤城的畫面，施展力與暴；后者刻畫了少女的柔指輕撫著情人，展現了情與愛的綿柔。兩個字描寫了湖水的剛與柔，對比鮮明地描寫了自然美景的神秘。“水晶”二字體現其玲瓏剔透，“欲三更”表明了時間，暗示了詞人在此游玩至深夜，襯托景色之美。“露荷翻處水流螢”，“流螢”二字作喻形象表現出荷葉沾染了露水后的清瑩明麗。“霧柳”句通過“暗”、“度”二字寫盡了柳的朦朧、月的舒緩；“露荷”句則憑借“翻”、“流”二字傳達了露荷的圓潤、螢的飄忽，“蕭蕭”帶有自嘲的意思，也體現了詞人的自由瀟灑，“散發”體現了詞人的不羈。

　　上片一開始，詞人以雄渾的氣勢推出了一個蕩人心魄的畫面：平湖環繞，波濤震天，孤城獨立。孟浩然《臨洞庭》云：“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。”詞人所采用的藝術手法和孟詩有暗合之處，但只是客觀物象和由此引起的蒼茫闊大的意緒在形式上的自然重疊，而不是主觀上的刻意模仿。下句意境突變，“湖光倒影浸山青。”詞人展現了一個平靜而恬淡的`畫面：湖光瀲滟，山色青蔥，蕩漾著沉醉的氤氳。這恰恰和以上波濤震天的懾人氣勢形成了鮮明的對比。這種畫面的轉換不但體現了動中有靜、剛中有柔的自然景觀上的復雜的情趣，而且在情緒上帶來了大起大落。末句“水晶樓下欲三更”是對以上畫面意境上的補充，它為詞人所詠嘆的景物籠罩上了一層朦朧的神秘的氛圍。“三更”點明時在深夜，從而為下闋對夜景的具體描繪作了過渡性的鋪墊。

　　到了下片，詞人意猶未盡，仍然陶醉于自然景觀之中。所不同者，此時詞人所刻畫的夜景主題愈加明了，“霧柳暗時云度月，露荷翻處水流螢”兩句正體現了這一變化，前句暗合秦觀《踏莎行·郴州旅舍》中“霧失樓臺、月迷津渡”的情韻，后句又為這銷魂的意境增添了幾許生意、幾許亮色——露珠敲荷，流螢相逐。這兩句不僅意境幽美，而且對仗和遣詞也極為精工、貼切。由于詞人從細微的感觸著筆，表現了一種纏綿的風情。詞人疲于世情的心靈也得到了凈化與升華，滋長了一種放曠的情懷，正如他在結句中所說的：“蕭蕭散發到天明”——詞人為自己勾畫了一個超脫者的形象。它雖沒有張孝祥在《念奴嬌·過洞庭》中所表達的“孤光自照、肝膽皆冰雪”的人格上的闊大與深厚，但卻有其“不知今夕何夕”的達觀與迷戀。

　　這是一首描寫湖景的清新雋永的小詞，上片寫湖水由晝至夜的變化，始而波涌撼城，繼而平靜如鏡，浸山映樓。下片寫夜景變化，月陰時柳晤籠霧，荷翻時露流如螢。詩情畫意，使詞人流連至天明。總觀這首詞，它的重心在于寫景，通過景觀的變化帶動情緒的升沉。因此，全詞只有末句直抒胸臆，但詞人思想與情感卻暗藏于全詩，于“景”的空靈中無處不感到“情”的滲透與激蕩。

　　創作背景

　　此詞為詞人晚年游覽江浙一帶時所作。宋高宗紹興元年年底，詞人退居在福建生活。高宗建炎3年到紹興19年（公元1129—1149年）二十年間，詞人一直與諸多居閩友人保持著密切的聯系和互動，共寫了44首交游詞。這首《浣溪沙》就是詞人晚年游覽江浙一帶的山水美景時所作。

　　張元干

　　張元干（1091年—約1161年），字仲宗，號蘆川居士、真隱山人，晚年自稱蘆川老隱。蘆川永福人（今福建永泰嵩口鎮月洲村人）。歷任太學上舍生、陳留縣丞。金兵圍汴，秦檜當國時，入李綱麾下，堅決抗金，力諫死守。曾賦《賀新郎》詞贈李綱，后秦檜聞此事，以他事追赴大理寺除名削籍。元干爾后漫游江浙等地，客死他鄉，卒年約七十，歸葬閩之螺山。張元干與張孝祥一起號稱南宋初期“詞壇雙璧”。

浣溪沙原文翻譯及賞析11

　　浣溪沙·淡蕩春光寒食天

　　淡蕩春光寒食天，玉爐沉水裊殘煙。夢回山枕隱花鈿。

　　海燕未來人斗草，江梅已過柳生綿。黃昏疏雨濕秋千。

　　古詩簡介

　　《浣溪沙·淡蕩春光寒食天》是宋代女詞人李清照的早期作品。此詞以白描手法寫了熏香、花鈿、斗草、秋草等典型的少女時代的事物，借以抒發作者愛春惜春的心情。上片寫春光駘蕩，屋內香爐裊煙，人睡初醒；下片淡淡幾筆，勾勒寒食節的初春景色與民間習俗，情韻全出。全詞都是景語，仔細體味又都是情語，沒有雕飾斧鑿痕跡，雋秀自然，清新淡雅，充分表現了作者高雅的情趣和高超的寫作技巧。

　　翻譯/譯文

　　寒食清明時節，萬物復蘇，蕩漾著明媚的春光。玉爐中名香將盡，殘煙依舊飄出醉人的清香。午睡醒來，頭戴的花鈿落在枕邊床上。

　　海燕還未歸來，鄰家兒女們搶先玩起了斗草游戲。江邊的梅子已落，綿綿的柳絮隨風蕩漾。零星的雨點打濕了院子里的秋千，更增添了黃昏的清涼。

　　注釋

　　⑴浣溪沙：詞牌名。

　　⑵淡蕩：舒緩蕩漾之意。多用以形容春天的景物。寒食：節令名。在清明前一二日。相傳春秋時，介之推輔佐晉文公回國后，隱于山中，晉文公燒山逼他出來，之推抱樹焚死。為悼念他，遂定于是日禁火寒食。《荊楚歲時記》：“去冬節一百五日，即有疾風甚雨，謂之寒食，禁火三日。”

　　⑶玉爐：香爐之美稱。沉水：沉水香，一種名貴的香料。

　　⑷夢回：從夢中醒來。山枕：兩端隆起如山形的凹枕。花鈿：用金片鑲嵌成花形的首飾。

　　⑸海燕：燕子的一種，冬天到南方過冬，春天回北方筑巢，又名越燕。斗草：一種競采百草、比賽優勝的游戲，參加者多為青年婦女與兒童。一名斗百草。

　　⑹江梅：梅的`一種優良品種，非專指生于江邊或水邊之梅。柳綿：即柳絮。柳樹的種子帶有白色絨毛，故稱。

　　⑺秋千：相傳春秋時齊桓公由北方山戎引入。在木架上懸掛兩繩，下拴橫板。玩者在板上或坐或站，兩手握繩，使前后擺動。技高膽大者可騰空而起，并可雙人并戲。一說秋千起于漢武帝時，武帝愿千秋萬壽，宮中因作千秋之戲，后倒讀為秋千。參見《事物紀原》卷八。

　　賞析/鑒賞

　　此詞通過寒食時節景物形象探尋一位少女的感春情思，從而表達作者愛春惜春的心情。

　　上片寫少女春睡初醒情景，用的是倒敘，頭兩句是第三句睡醒后的所見所感。“淡蕩”猶蕩漾，形容春光融和遍滿。寒食節當夏歷三月初，正是春光極盛之時。熏爐中燃點著沉水香，輕煙裊繞，暗寫閨室的幽靜溫馨。這兩句先寫出春光的宜人，春閨的美好。第三句寫閨中之人，詞中沒有去寫她的容貌、言語、動作，只從花鈿寫她睡醒時的姿態。“山枕”謂枕形如山。“夢回山枕隱花鈿”是少女自己察覺到的，不是別人看出來的。暮春三月，春困逼人，她和衣而臥，不覺沉沉入睡，一覺醒來，才覺察自己凝妝睡去，自己也覺詫異。熏香已殘，說明入睡時間已久，見出她睡得那樣沉酣香甜。她夢回猶倚山枕，出神地望著室外的蕩漾春光，室內的沉香煙裊，一種潛藏的春思隱約如見。這幾句不事修飾，淡淡道來，卻別有一番情致。

　　下片寫少女的心曲。“海燕未來人斗草，江海已過柳生綿”。古人以為燕子產于南方，春末夏初渡海飛來，故稱海燕。“斗草”是用花草賭賽勝負的一種游戲。時節已到寒食，為什么不見燕子飛來呢？女伴們斗草嬉戲，情懷是多么歡暢。江梅花期已過了，楊柳又正飛花。這里寫的是少女眼中所見，心中所感種種景致說明春事已經過半，當此時少女的春閨寂寞、情懷繚亂，含有作者的惜春心情。這兩句對仗工整，既有動態，更有細微的心理活動，極盡工巧之妙。

　　“黃昏疏雨濕秋千”，寫的是另一種境界。秋千本是少女喜歡的游戲，尤其是當寒食時節更是無此不歡。這一句寫的是黃昏時忽然飄起細雨，把秋千灑濕了，這是一種“無可奈何”的情緒的外現，同上兩句所寫的有精神上的契合，都是少女春日心情的寫照。此句寫春愁卻不用“春愁”二句，只言雨中秋千，卻道出愁緒萬縷。

　　這首詞以物寫人，以景寫情，把春日少女的姿態和內心世界寫得活靈活現，有“無我之境”的妙趣。

浣溪沙原文翻譯及賞析12

　　霜日明霄水蘸空。

　　鳴鞘聲里繡旗紅。

　　淡煙衰草有無中。

　　萬里中原烽火北，一尊濁酒戍樓東。

　　酒闌揮淚向悲風。

　　——宋代·張孝祥《浣溪沙·霜日明霄水蘸空》

　　譯文及注釋

　　譯文

　　秋日天空明凈，遠水蘸著長空，軍營里紅旗飄揚，不時傳來馬鞭聲陣陣。遠處淡煙籠著衰草，秋色在若有若無之中。

　　萬里中原已在烽火的北面，只能在東門的城樓上借一杯濁酒澆愁。酒后揮淚灑向悲涼的秋風中。

　　注釋

　　題解：此詞原無題，乾道本題作“荊州約馬奉先登城樓觀塞”。據乾道本《于湖先生長短句》，此詞調名下另有小題“荊州約馬舉先登城樓觀塞”。“觀塞”即觀望邊塞。這時荊州北面的襄樊尚是宋地，這里“塞”應是指荊州郊外的防御工事。

　　霜日：指秋天。一說秋天的太陽。明霄：明凈的天空；晴朗的天空。蘸（zhàn）：沾染，沾取液體。水蘸空：指遠方的湖水和天空相接。

　　鞘（shāo）：裝刀劍的套子，一說鞭鞘，這里指馬鞭。鳴鞘聲：刀劍出鞘聲。一說指行軍時用力揮動馬鞭發出的聲音。繡旗：繡有圖案的軍旗。

　　有無中：若有若無。

　　烽火北：當時荊州已成南宋邊界，謂被金人占領的中原已在火線的北面。

　　尊：同“樽”，酒杯。酒器。戍樓：有軍隊駐防的城樓。

　　酒闌：飲酒將盡。悲風：指凄厲的秋風。

　　賞析一

　　據乾道本《于湖先生長短句》，此詞調名下另有小題“荊州約馬舉先登城樓觀塞”，此詞當為作者任知荊南府兼荊湖北路安撫使時的.作品。“觀塞”即觀望邊塞。這時荊州北面的襄樊尚是宋地，這里“塞”應是指荊州郊外的防御工事。

　　這首詞抒寫了因觀塞而激起的對中原淪陷的悲痛之情，上闋寫觀塞，下闋抒悲感。首句寫要塞郊野的自然景象，并點明時節。“霜日明霄”繪出晴空萬里的秋日景象，降霜天氣必是白色晴明的。“水蘸空”即水和天空相接。荊州城東有長湖，“蘸空”之水或此湖水。這句寫得水天空闊，下下輝映，是荊州郊野平原地帶的實景。次句切合觀塞，耳目所觸，一片軍戎氣氛。“鞘為鞭梢”。“繡旗”為繡有物狀的軍旗。響亮的鞭聲，耀眼的紅旗，俱是從耳目易感的對東西突出，故給人的印象極為深切。“澹煙”句把視線展開，顯出邊地莽莽無垠的遼闊景象。如果說首句還是自然景象對作者感官的客觀反映，這句可說是詞人極目觀望的深心感受，眼前景色，內心思緒，俱是一片茫茫。正如王維詩“山色有無中”，雖景象近似，而象外之意至為深遠。東坡曾稱柳永的“霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓”，謂“不減唐人高處”，對這句也可如此看待。

　　由觀塞而自然地想到淪陷的中原，“萬里”句即是觀塞時引起的感慨。“烽火”為邊地報警的設施，而中原一切自不待言，亦不忍言，只這樣提點一下，可抵千言萬語，這其間含有無限難以訴說的悲慘酸辛。“一尊”句承上啟下，北望中原，無限感慨，欲藉酒消遣，而酒罷益悲，真是“舉杯消愁愁更愁”，于是不禁向風揮淚。“濁酒”為顏色渾濁的酒，常用于表現艱苦的生活中，微帶有粗獷悲壯之意。范仲淹《漁家傲》云：“濁酒一杯家萬里”。“戍樓東”，指作者所登荊州東門城樓“”東“字似非無意，實指南宋都城所在的方位。”揮淚“即灑淚，表現內心悲戚之深。秋風吹來，令人不寒而栗，感念中原未復，人民陷于水火之中，而朝廷只求茍安，不圖恢復，故覺風亦滿含悲意。

　　此詞上闋描寫望中要塞景色，明麗壯闊，其中景物也隱約隱呈作者的感情色彩，眼前一片清麗，而人的心情卻深藏陰黯。下闋抒發感慨，從人的活動中表現。在讀者眼前儼然呈現一位北望中原悲憤填膺的志士形象。整首詞色彩鮮麗，而意緒悲涼，詞氣雄健，而蘊蓄深厚，是一首具有強烈愛國感情的小詞，與其《六州歌頭》同為南宋前期的愛國詞名作。

浣溪沙原文翻譯及賞析13

　　浣溪沙·伏雨朝寒愁不勝

　　伏雨朝寒悉不勝，那能還傍杏花行。去年高摘斗輕盈。

　　漫惹爐煙雙袖紫，空將酒暈一衫青。人間何處問多情。

　　古詩簡介

　　《浣溪沙·伏雨朝寒愁不勝》是清代詞人納蘭性德的作品，本詩是一首相思之作，描繪了一種多情無奈的闌珊意緒，表達了詩人對伴侶的思念。

　　翻譯/譯文

　　這連綿不斷的雨如同剪不斷的哀愁，依稀記得去年我們到杏花園游玩，還一起攀上枝頭摘取花枝，比賽誰最輕盈利落。

　　香爐中的熏煙輕輕地縈繞，雙袖在爐火映照中泛著紫紅的顏色，身著青衫而臉上脹紅了酒暈。人間何其廣大，竟然還是無處尋覓、亦無處寄托那一份多情。

　　注釋

　　①伏雨：指連綿不斷的雨。杜甫《秋雨嘆》詩：“闌風伏雨秋紛紛，四海八荒同一云。”

　　②高摘：攀高折花。

　　③斗輕盈：與同伴比賽看誰的動作更迅捷輕快。輕盈，多用以形容女子體態的輕快、靈活。

　　④爐煙：香爐中的熏煙。

　　⑤酒暈：喝完酒后臉上泛起的紅暈。陸游《宴西樓》詩：“燭光低映珠帳麗，酒暈徐添玉頰紅。”

　　創作背景

　　在這一年，納蘭生命中最重要的那位女子離開了人間。她是納蘭的第一位結發妻子，也有人說她是他遇到的第二個女人。無論如何，她都是納蘭懷想一生的知音和伴侶：盧氏。史書載，他們夫妻二人恩愛有加，感情篤深。新婚燕爾的浪漫與納蘭詞人的特質融合，成就了牽魂引魄、游夢天方的醉人生活。然而短暫的快樂也許就是為了讓納蘭El后的回憶更為酸楚。就在三年之后的康熙十六年四月，盧氏產下一子海亮。約月余，盧氏因為產后患病，于五月三十日撒手人寰。突如其來的打擊使納蘭太傷心。在以后的悼亡詩詞中，他浸著淚水的墨筆一再流露出哀婉凄楚的不盡相思之情和悵然若失的懷念心緒。他在一首《沁園春》中寫道：便人間天上，塵緣未斷，春花秋月，觸緒還傷。

　　賞析/鑒賞

　　原文賞析

　　這是一首相思之作，卻不同于那種甜蜜憧憬的懷想，亦不是刻骨銘心的感念。如果一定要用一個詞來形容這首小令，那么非此二字莫可當得：闌珊。

　　所謂“那能還傍杏花行。去年高摘斗輕盈”，正是“春花秋月，觸緒還傷”的另一番寫照。當年他曾和她一起攀上杏樹枝頭摘取花枝，比賽誰最輕盈利落，而今的杏花春雨一如往昔，而佳人已逝，以至于唯恐再見到杏花，觸動自己的.傷心事。睹物傷情，算是中國詩歌由來已久的傳統。

　　轉到下片，出現一組精工的對句：“漫惹爐煙雙袖紫，空將酒暈一衫青。”這兩句解釋出來，就是熏爐上的煙氣輕輕縈繞，雙袖在爐火中映出紫紅的顏色，身著青衫而臉上泛出了酒暈。句中一個“漫惹”，一個“空將”，極寫無聊之態。這里納蘭仿佛是說，我現在多么無趣啊，恍恍惚惚，呆呆地烤著爐火，飲著乏味的酒，忽忽悠悠就醉了，我也不知是為了什么，我也不知要做什么。

　　尾句，作者舍棄了一切描寫與對仗，平平呵出：人間何處問多情。以人間之廣大，竟然還是無處尋覓、亦無處寄托那一份多情。看似平淡的一句話，卻實已把天地逼仄到了極處。這正是“誰念西風獨自涼”的境界，西風遍吹，而獨有我感到了深深的涼意。天地廣大，而唯有我心懷迂曲，無處排遣，無處寄托。

　　名家點評

　　現代作家聶小晴評論此詩云：此詩描繪了一種多情無奈的闌珊意緒。詞中上下片之結句點出其情傷的底蘊，倘恍迷離，空靈清麗。

浣溪沙原文翻譯及賞析14

　　浣溪沙·門隔花深舊夢游

　　朝代：宋代

　　作者：吳文英

　　原文：

　　門隔花深舊夢游，夕陽無語燕歸愁。玉纖香動小簾鉤。落絮無聲春墮淚，行云有影月含羞。東風臨夜冷于秋。

　　譯文

　　那道門隔著深深的花叢，我的夢魂總是在舊夢中尋游，夕陽默默無語地漸漸西下。歸來的燕子仿佛帶著憂愁，一股幽香浮動，她那纖纖玉指扯起了小小的簾鉤。

　　墜落的柳絮靜靜無聲，春天的淚滴在飄零，浮云投下了暗影，明月含著羞容，東風降臨此夜，竟覺得比秋天還冷!

　　注釋

　　①玉纖：纖細潔白之手。

　　賞析

　　本詞為感夢之作。全詞描述夢境尋游情侶及離別之痛。“門隔”三句寫夢游深閨情景。“舊夢”二字暗示詞人夢游情侶居處已非一次，故言“舊”，正見其對情侶魂牽夢繞之眷懷深摯。“夕陽”句以燕歸于夕陽黃昏之際，舊巢難覓，渲染一層暗淡氣氛。“玉纖”句寫詞人來到情侶閨閣，她伸手為自己掀開帷簾相迎。下片寫夢中離別。“落絮”句寫詞人與情侶離別時，正是暮春柳絮愁寂無聲，冷雨淋漓如墮淚，既寫離別時凄冷氛圍，又象征了情侶執手相看淚眼，無語凝噎之狀。“行云”之云影暗淡，遮住明月而月光朦朧，仿佛明月含羞。結句實為“情余言外，含蓄不盡”（《白雨齋詞話》），顯然，春冷于秋是藝術的'錯覺，在此展示的卻是詞人的一片真情。