余光中詩歌的《鄉愁》賞析

余光中詩歌的《鄉愁》賞析

　　在平平淡淡的日常中，大家一定沒少看到經典的詩歌吧，詩歌富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。你所見過的詩歌是什么樣的呢？下面是小編精心整理的余光中詩歌的《鄉愁》賞析，希望對大家有所幫助。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇1

　　余光中的一首“鄉愁”，道盡了兩岸的同胞骨肉分離，懷鄉思親和希望祖國早日統一的殷切希望。

　　——余光中

　　小時候，

　　鄉愁是一枚小小的郵票，

　　我在這頭，母親在那頭。

　　長大后，

　　鄉愁是一張窄窄的船票，

　　我在這頭，新娘在那頭。

　　后來啊，

　　鄉愁是一方矮矮的墳墓，

　　我在外頭，母親在里頭。

　　而現在，

　　鄉愁是一灣淺淺的海峽，

　　我在這頭，大陸在那頭。

　　20世紀50年代開始兩岸局勢緊張，兩岸處于隔絕狀態，禁止任何的交往。許多人的懷鄉思親之情無法表達，他們便借助文字來抒發自己的懷鄉思親之情。隨著這種文學現象的發展，逐漸形成了一種專門抒發自己懷鄉思親的文學題材——鄉愁文學。

　　鄉情，一只永遠唱不完的歌;鄉愁，一種無藥可醫的病;鄉愁是沒有年輪的樹，是游子永遠的情結。它們蠱惑了無數漂泊的游子，也形成了海外中國人永遠掙不脫的心結，多少年又是多少代。臺灣文學中的鄉愁意識，是臺灣特定歷史中產生的特殊的社會現象，它既是社會生活的反映，也是詩人的生命體驗。三百多年以來，臺灣這塊土地上反復上演著分離與回歸，在這個歷史場域中發展起來的臺灣文學籠罩著濃厚的鄉愁意識。

　　在描寫鄉愁的作品中，余光中一首《鄉愁》把鄉愁表達的淋漓盡致，不但廣泛流傳于海內外，還被人譜成曲傳唱。

　　小時候，鄉愁是一枚小小的郵票 /我在這頭， /母親在那頭. /長大后，鄉愁是一張窄窄的船票，/我在這頭， /新娘在那頭 /后來啊，鄉愁是一方矮矮的墳墓，/我在外頭， /母親在里頭. /而現在， /鄉愁是一彎淺淺的海峽/我在這頭， /大陸在那頭.該詩情深意切，既渴望了祖國的統一，又將鄉愁描寫的淋漓盡致.閱讀此詩，首先呈現給讀者的是四幅鮮明而又具體的生活畫面。第一小節：幼年求學，母子分離，借書信以慰別情;第二小節：成年后，告別新婚妻子，離鄉背井，天各一方;第三小節：生離死別，母子不得相見;第四小節：同胞難得相聚，國家不能統一。詩人的鄉思之愁不是直白地說出來的，而是通過聯想、想象，塑造了四幅生活藝術形象，使之呈現在讀者眼前。作者把對母親、妻子、祖國的思念、眷念之情熔于一爐，表達出渴望親人團聚、國家統一的強烈愿望。《鄉愁》一詩，側重寫個人在大陸的經歷，那年少時的一枚郵票，那青年時的一張船票，甚至那未來的一方墳墓，都寄寓了詩人的也是萬千海外游子的綿長鄉關之思，而這一切在詩的結尾升華到了一個新的高度：“而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭。”有如百川奔向東海，有如千峰朝向泰山，詩人個人的悲歡與巨大的祖國之愛、民族之戀交融在一起，而詩人個人經歷的傾訴，也因為結尾的感情的燃燒而更為撩人愁思了，詩人的《鄉愁》是我國民族傳統的鄉愁詩在新的時代和特殊的地理條件下的變奏，具有以往的鄉愁詩所不可比擬的廣度和深度。

　　在意象的擷取和提煉上，這首詩具有單純而豐富之美。鄉愁，本來是大家所普遍體驗卻難以捕捉的情緒，如果找不到與之對應的獨特的美的意象來表現，那將不是流于一般化的平庸，就是墮入抽象化的空泛。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象：郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的，所謂單純，絕不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感;它們又是豐富的，所謂豐富，也絕不是堆砌，而是含蓄。有張力，能誘發讀者多方面的聯想。在意象的組合方面，《鄉愁》以時間的發展來綜合意象，可稱為意象遞進。“小時候”、“長大后”、“后來呵”、“而現在”，這種表時間的時序像一條紅線貫串全詩，概括了詩人漫長的`生活歷程和對祖國的綿綿懷念。

　　《鄉愁》的形式美也令人矚目。它的形式美一表現為結構美，一表現為音樂美。《鄉愁》在結構上呈現出寓變化于傳統的美。統一，就是相對地均衡、勻稱;段式、句式比較整齊，段與段、句與句之間又比較河蟹對稱。變化，就是避免統一走向極端，而追逐那種活潑、流動而生機蓬勃之美。《鄉愁》共四節。每節四行，節與節之間相當均衡對稱，但是，詩人注意了長句與短句的變化調節，從而使詩的外形整齊中有參差之美。《鄉愁》的音樂美，主要表現在回旋往復、一唱三嘆的美的旋律，《鄉愁》，有如音樂中柔美而略帶哀傷的“回憶曲”，是海外游子深情而美的戀歌。

　　鄉愁是一種綿延在心底的苦，就像愛情在某男某女間的生離死別一樣;鄉愁又是一種偉大的情愫，它占領了我們心靈中最深邃的部分。鄉愁是源于對往昔之物的特別緬懷，當夜雨響在耳邊，鄉愁也就如約而至在我們精神的海底。因為每次的歸去來兮，所以我們的鄉愁像西出陽關的旅人，充滿了驀然回首的美感。鄉愁是一本歷史的巨著，它送給我們的不僅是沙漠甘泉，也給人間的旅人澆灌上心智的露水。寄愿鄉愁伴隨人類思想者的新生而在精神的墳冢中重新復蘇，不要再讓我們人類丟失為數不多的幾畝夢田。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇2

　　鄉愁是一種綿延在心底的苦，是一種偉大的情愫，它占領了我們心靈中最深邃的部分。余光中的《鄉愁》，是海外游子深情而美的戀歌，關于余光中《鄉愁》鑒賞，至今都還有人在細細品味和理解。

　　我們會慢慢的懂得鄉愁是一本歷史的巨著，它送給我們的不僅是沙漠甘泉，也給人間的旅人澆灌上心智的露水。寄愿鄉愁伴隨人類思想者的新生而在精神的墳冢中重新復蘇，不要再讓我們人類丟失為數不多的幾畝夢田。

　　第一小節，此時的作者是“少小離家”為讀書，未經世事滄桑，略帶“少年不知愁滋味”的感覺，更多的是對母親的依戀;

　　第二小節，妻子是相約一生共白頭的親人，新娘是自己一生最欣賞的亮麗風景。朗讀時應注意那淡淡的哀愁中的絲絲溫馨和似水的柔情;

　　第三小節，恰當運用顫音，表達一種如泣如訴的深深的哀傷;

　　第四小節，文章最后，詩人由個人的悲歡離合升華到家國之思：此時猶如樂曲達到高潮!所以要讀得蕩氣回腸，一波三折。特別是最后一句要一字一頓，語調上揚，“在——那——頭”要氣流不斷，讀出激昂慷慨之感。

　　A、四個時間序詞，代表了詩人四個人生階段。詩人以時間的變化來組詩，四個時間序詞也即概括了詩人的整個人生，也就是濃濃的鄉愁牽動了詩人的一生。

　　B、小時侯(少年)——母子分離、長大后(青年)——夫妻分離、后來(中年)——母子死別、 現在(老年)——游子與大陸的分離

　　C、運用了獨特的比喻，化抽象的、難以捕捉的離愁別緒為具體可感的東西，這是詩歌創作中常用的一種寫作技巧：托物寄情。在許多古典詩歌中，如李煜的《虞美人》中有“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”;李白《宣州謝眺樓餞別校書叔云》中有“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”。余光中從親歷的生活中選取了“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”四個意象來寄寓情感，這種取象看似平常，卻蘊涵飽滿的詩情：

　　郵票——母子深情(濃烈) 船票——夫妻恩愛(熱烈)

　　墳墓——生離死別(悲痛) 海峽——思鄉念國(深沉)

　　小小的郵票”、“窄窄的船票”、“矮矮的墳墓”、“淺淺的海峽”， 并且用了“一枚、一張、一方、一彎”等量詞，是不是說明余光中的鄉愁比較淡?

　　郵票雖小，牽系綿長母子情，船票雖窄，負載重重夫妻情，矮矮的'墳墓載不下巨大的悲痛，淺淺的海峽阻礙了無盡的鄉思，落筆雖小，卻詩情飽滿。把鄉愁濃縮于四個面積小程度輕的對象之上，恰恰反襯出詩人內心深處濃烈的思鄉情感。

　　全詩以時間的變化組詩，以空間上的阻隔作為這四個階段共同的特征，詩情層層推進升華，最后將鄉愁上升到民族和國家的角度。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇3

　　那條阡陌小徑，是一條泥濘不堪的土路，不知有多少的村里人帶著夢中的希冀，告別親人走出那個裝滿鄉情記憶的小村莊。開始步旅心中夢想的征程。也就在那時一絲絲鄉愁已纏繞心中，還渾然不覺。鄉徑兩旁的責任田依然是翠綠成行，生機蔥蘢。路邊的紫丁香依然的芬芳四溢迎接著往來的人們，而家鄉的那條鄉徑見證著歲歲年年外出與回歸的游子，風雨無阻。

　　歲月更迭，幾年的異鄉漂泊，曾經的悔恨，曾經的希望，一次次地交替占領著飄浮異鄉飄客的心，一次次地最終放下了歸鄉的思絮。每每心底好累的時候，那溫柔的鄉愁便會霎時涌起，猶如潮水沖洗著孤寂的心海，埋沒煩惱，輕輕地舔著傷痕累累的心痕，撫慰疲倦的心靈。這時的鄉愁彷如是避風的港灣，好是溫馨。

　　還記得春天里小菜園的第一茬韭菜割下來時，總是很期待媽媽烙的韭菜盒子，那是記憶中家的味道，媽媽的味道。還依晰記得放暑假時，常常相約同伴去黑龍江壩子上邊小叢林里采集野果子，野葡萄、臭李子、野核桃，還有紅紅的酸酸丁……許許多多的美好的快樂如今只能停留在記憶的紙箋中，停留在深深的腦海里。那是鄉愁呀，好似一根無形的飄帶，系著帶著亦苦亦甜的懷念。

　　今年的雪入冬以來就下個沒完，到了年關歲末還依舊就沒個消停。凝望窗外撲簌簌下得雪花心情有些寂寥與無奈，在外打拼一事無成，總覺無顏回鄉拜見父母，卻怎抵的那份熱切盼歸團員的父母牽掛之情呢！霧霾與雪的加重似乎也未阻梗游子返鄉的心切。思鄉的人們知道，就在家鄉的`村口，有親人在翹首凝望。即使一路等車轉車的顛簸，也要回到闊別幾載的家鄉。圓一個踏實人之常情，回家和親人一起過個年。

　　如今橫臥游子面前的是一條寬闊的水泥大道，昔日鄉徑不見蹤跡。但它卻深深地印在歲月的相思里。依然迎送外出和回歸的游子們。年復一年又一年記載著無數感人的鄉愁情韻。

　　記得曾在異鄉最失落時在日記里涂鴉幾句：“飄落異鄉心獨潸然，掬起一捧。清冽村前河塘水，溫潤濃濃戀鄉的心田。深情翹望藍天云端，聆聽娘親長長的呼喚。傾瀉那滿是鄉愁的記憶。觸摸那厚厚的石磨盤，碾碎旅途寂寞的思念。

　　鄉情呦，是一首古老的歌謠，醇厚綿綿，縈繞夢牽。眷顧相隨遠行兒女們，傳唱著四季不斷的鄉心歌謠。”

　　鄉情是鄉愁里的最美的的風景，是鄉愁里最難忘的記憶。歷經歲月風雨的摧殘，鄉愁卻越發的濃郁，越發的眷顧。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇4

　　鄉愁是對家鄉小溪的留戀，鄉愁是無數次夢回家鄉那座大山，鄉愁是想念兒時熟悉的伙伴，鄉愁是懷念媽媽燒的飯菜的味道。

　　少年不知愁滋味，兒時那么不曾留戀的時光，沒想到到了而立之年再去回憶已變得那么珍貴，好多時候越是拼命回憶越是一片空白。

　　還記的在村前的小學放學后和小伙伴飛奔回家的情景，還記得媽媽總是把并不豐盛的午飯準時為自己準備好。如今回到媽媽身邊飯菜豐盛了，媽媽的黑發卻白了。

　　遠離了家鄉，也遠離了家鄉的消息。遠離了父母，也遠離了對父母的`關懷。好多時候我們的父母出現自己夢中，他們笑了、悲了、病了、苦了，夢醒時分自己或是幸福微笑，或是愧疚的淚水。這些就像家鄉早晨升起炊煙，模糊卻又清晰。這就是靈魂深處揮之不去的鄉愁。

　　忙綠的工作，忙綠的生活，慢慢的淡忘了回家的渴望。可是每當回家的渴望在心中涌現，我們總還是熱淚盈眶。不管生活改變了我們什么，心中的思念總是同一個地方。

　　在陌生的城市里尋找家鄉的印記，能找到的是那張半年前藍色車票或是一年前那張在和爸媽一起拍的照片。其他的印記只有在自己的記憶里搜尋了。

　　時間改變了生活，改變了容顏，改變了與家鄉的距離。但永遠改變不了對家鄉的思念。時間在鄉愁面前是永恒的，是不會在滴塔滴塔的鐘聲中流逝的。

　　鄉愁是我在電話這邊，父母在電話那邊。自己總是說又遇到了哪些挫折，父母總是說我 們一切都好，你放心好好工作。

　　鄉愁是踏上高鐵的歸心似箭，是離開父母時的依依不舍。

　　鄉愁是夢里父母病了，自己醒來后淚流滿面。

　　鄉愁是家鄉的花椒熟了，想得到卻碰不到。

　　鄉愁是兒時的伙伴各奔東西了，在微信里、騰訊里找的到，卻看不到。

　　鄉愁是無盡的思念、連綿的惆悵、甜甜的回憶、莫名的愧疚、回歸的渴望和傷心的無奈。

　　誰又知道人生的路有多么漫長，人生的下一個驛站又會走向哪里，但回家的感覺就在那不遠的前方，走過的世界不管多遼闊，人生的終點還是那個魂牽夢繞的家鄉。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇5

　　鄉愁

　　故鄉的歌是一支清遠的笛

　　總在有月亮的晚上響起

　　故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘

　　仿佛霧里的揮手別離

　　離別后

　　鄉愁是一棵沒有年輪的樹

　　永不老去

　　詩歌賞析

　　故鄉的歌是一支清遠的笛/總在有月亮的晚上響起

　　僅此兩句，已經能使人想起“舉頭望明月，低頭思故鄉。”的千古佳句，可以想像這是多么心動的感覺。

　　故鄉的面貌卻是一種模糊的'悵惘/仿佛霧里的揮手別離

　　最初對這兩句詩歌的理解比較幼稚和片面，也沒有過多地思索作者為何說“故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘”后來全面了解席慕蓉之后方有更清晰的認識，也進一步認識到“模糊”是因為別離時間太久，又因為種種原因這種“模糊”變成了“悵惘”，了解詩人的境況，對解讀這樣的詩句很有幫助。

　　離別后/鄉愁是一棵沒有年輪的樹/永不老去

　　詩歌最后小節將“鄉愁”凝結在一棵沒有年輪的樹上，充分表達“思鄉之情”不會因為人的老去而漸失，而是永遠鮮活。

　　對故土的眷戀可以說是人類共同而永恒的情感。遠離故鄉的游子、漂泊者、流浪漢，即使在耄耋之年，也希望能葉落歸根。

　　席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括：第一節寫鄉音的清新繚繞，笛聲“總在有月亮的晚上響起”，試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊，這就隱隱喻出游子無時無刻不在懷戀故鄉。第二節寫鄉情的悵惘，對故鄉的懷念漸漸遙遠，時間的推移搖落了故鄉的輪廓，僅剩一種模糊不清的悵惘，如霧里別離，濃似血卻又隔著一層迷蒙的云霧。用霧里的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記，是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受，可謂生動形象、貼切自然。而第三層寫鄉愁的永恒。是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來，這在形式上極具新穎意味。層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明。詩人用沒有年輪的樹永駐游子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。

　　情感抒發與意象選擇的融合，使整首詩的意境深邃悠遠。比喻的貼切自然、語言的樸素優美更是使整首詩具有牧歌式的情調。

　　作者亦借月亮來寄托思念，抒發自己對故鄉的不舍。“一種模糊的惆悵”來體現出了作者應是較早地就離開了故鄉，也很少去看望自己的故鄉，才會以至于作者都記不清故鄉的模樣了。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇6

　　原文

　　鄉愁 余光中

　　小時候

　　鄉愁是一枚小小的郵票

　　我在這頭

　　母親在那頭

　　長大后

　　鄉愁是一張窄窄的船票

　　我在這頭

　　新娘在那頭

　　后來啊

　　鄉愁是一方矮矮的墳墓

　　我在外頭

　　母親在里頭

　　而現在

　　鄉愁是一灣淺淺的海峽

　　我在這頭

　　大陸在那頭

　　《鄉愁》賞析

　　一連串充溢著生活性的意象，一連串樸素無華的傾訴，一連串平淡中透露出深沉情感的喻體......綴成了一連串凄美絕倫的鄉愁。鄉愁是作者成長的足跡，是游子思鄉的行吟，是一段心靈的歷程，是一曲經典而質樸的古箏，是一部沉重的歷史，是風雨滄桑中歷史車輪碾過時留下的一聲呻吟。

　　鄉愁在作者筆下不只是“月是故鄉明”的清淡，不只是“低頭思故鄉”的憂郁，不只是“夢里不知身是客”的無奈，不只是“鄉音未改鬢毛衰”的嗟傷......鄉愁是一只老船，裝載著傳統的鄉愁鄉情鄉思，也裝載著歷史的血淚，裝載著望夫崖上的沉重和悲壯，也裝載著海峽兩岸的滄桑和風霜。從“郵票”、“船票”到“墳墓”是深沉的情感，而至“海峽”則是主題的升華！鄉愁不再是個人情感的宣泄，而成了群體內心的感思；鄉愁不再是純粹的個體感嘆，而成了民族之情的`化身。對國家統一的熱望，對民族團結的期盼，有形無形地融化在詩的字里行間，構成了民族情感積淀下來的厚重和深邃。

　　于是，鄉愁這個古老的話題在詩人筆下又多了一層內涵，這源于作者明睿的眼力和新穎的立意，更源于作者那高度的民族責任心和深厚的民族情。于是鄉愁那平凡而又傳統的順敘表達蒙多了一層樸素的光輝，那簡單的時間排列披多了一種美妙的靈光，那從“母親”、“新娘”到“大陸”的淺淺訴說變得經典而莊嚴起來。

　　鄉愁的意境是美的，沒得憂郁而莊重，仿佛一絲苦苦的芬芳，那芬芳來自一支殘荷。鄉愁的構思是簡約的，簡約的就像斷臂維納斯身上的一段白紗。鄉愁的語言是白居易的再現，反復中的平實醞釀著深深的情，回旋中的樸厚流淌著深深的愁。鄉愁那沒有技巧的技巧使鄉情回味無窮，雋永悠長，使全詩既富有流動性，又不乏靜止感。眾人皆知，“看不出化過妝的化妝才是最高妙的”，而詩人的鄉愁就是這樣，那層次化的意境仿佛純純的“天然去雕飾”，那復沓中的敘述好像平平的，質樸而又真淳。

　　鄉愁自“小小的郵票”流出，因為那郵票載不動歷史的傷痕；鄉愁自“窄窄的船票”溢出，因為那船票帶不完民族的悲哀；鄉愁自“矮矮的墳墓”冒出，因為那是一顆種子，它在發芽、生根、成長，直到枝條連起島陸。鄉愁自淺淺的海峽漲出，因為那是一個泉，它要和源匯成大海，用浪奏鳴《黃河交響樂》，用濤蕩起長江奏鳴曲。鄉愁用反復手法把意象緊密地組合在一起，構成了一幅獨特的歷史畫卷；鄉愁用豐富的想象表現出來，層層深入地展現了群體心態和民族狀態。于是鄉愁既是鄉愁，也不再只是鄉愁；鄉愁成了一代人甚至幾代人的情結，鄉愁成了島與陸溝通的紐帶。

　　鄉愁的情調是低沉的，因為有心上秋；鄉愁的節奏是舒緩的，因為有愁中愁；鄉愁的傳情達意是形象而動人的，因為那一唱三嘆是命泉中流出的旋律、心琴上彈奏出的樂曲，有含蓄中的澄明，更有幽邃中的真實。鄉愁是抑郁的，因為愁太重太濃，重得托不起，濃得化不開。但鄉愁又是自然的，無論是在現實中還是詩中。

　　鄉愁就這么自然而然地由詩境和神韻中流露出來，語盡而情未了，讓人在故事中忘我地投入，在歷史中回味，鄉愁的無限韻味。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇7

　　鄉愁

　　席慕蓉

　　故鄉的歌是一支清遠的笛

　　總在有月亮的晚上響起

　　故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘

　　仿佛霧里的揮手別離

　　離別后

　　鄉愁是一棵沒有年輪的樹

　　永不老去

　　英文：

　　The song is a native flute quiet and remote

　　Always sounded the night the moon

　　The face of home is a vague wistful

　　Waving goodbye as if the fog

　　After parting

　　Homesickness is a tree without rings

　　Never to grow old

　　【詩歌賞析】

　　對故土的眷戀可以說是人類共同而永恒的情感。遠離故鄉的游子、漂泊者、流浪漢，即使在耄耋之年，也希望能葉落歸根。

　　席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括：第一節寫鄉音的清新繚繞，笛聲“總在有月亮的晚上響起”，試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊，這就隱隱喻出游子無時無刻不在懷戀故鄉。第二節寫鄉情的悵惘，對故鄉的懷念漸漸遙遠，時間的推移搖落了故鄉的輪廓，僅剩一種模糊不清的悵惘，如霧里別離，濃似血卻又隔著一層迷蒙的云霧。用霧里的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記，是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受，可謂生動形象、貼切自然。第三層寫鄉愁的永恒。是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來，這在形式上極具新穎意味。層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明。詩人用沒有車輪的樹永駐游子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。

　　情感抒發與意象選擇的融合，使整首詩的意境深邃悠遠。比喻的貼切自然、語言的樸素優美更使整首詩具有牧歌式的情調。

　　席慕容的優秀詩歌

　　抉擇

　　作者: 席慕蓉

　　假如我來世上一遭

　　只為與你相聚一次

　　只為了億萬光年里的那一剎那

　　一剎那里所有的甜蜜和悲凄

　　那么 就讓一切該發生的

　　都在瞬間出現

　　讓我俯首感謝所有星球的相助

　　讓無與你相遇

　　與你別離

　　完成了上帝所作的一首詩

　　然后 再緩緩地老去

　　賞析：

　　全詩中透露著作者抉擇與某人或某事某物可能發生的相遇，因為可能與它相遇是現在這個結局自己是否要后悔抉擇了與它相遇....就是說，假若重來一趟，“假如我來世上一遭，只為與你相聚一次”，這里表述的是作者在假設自己自己若要來這世上，只是為與某事物相遇，作者在抉擇“只為了億萬光年里的那一剎那 一剎那里所有的甜蜜與悲凄 ”這里可能是如果相遇會發生的事，作者描寫的優美，同樣告訴讀者，來這世上只是為了那一剎那的甜蜜，明顯是虧的，那要不要相遇呢？作者在抉擇要不要相遇呢？“那麼 就讓一切該發生的 都在瞬間出現吧”這里是作者已經做好抉擇要相遇了“我俯首感謝所有星球的相助 讓我與你相遇與你別離”作者感到僅為了與它相遇，僅為了一剎那的美麗和甜蜜，相遇也是值得的，作者已為自己的抉擇感到無悔“完成了上帝所作的一首詩 然后 再緩緩地老去”作者的心態是像回首往事情景的感覺，就像每個人回首過去去想假若，假若我來到這世上只為了與我愛的事物相遇，人生之所愛相遇，還要不要相遇，就是在抉擇啊，可是就算我來到世上只為如此，我也不感到后悔，因為在每個人心里都有自己最珍愛的事物，都有自己封在心底最甜蜜最美好的事情，為了與它們相遇，只為來到世上也絕不會后悔了。即使生命中只有那么一點螢火般的細小的美好，當它為之照亮你的心靈，也可以是星河般的美麗。我們的人生可以抉擇是否與之相遇，但一定不會后悔的。

　　原文為 假如我來世上一遭，只為與你相聚一次。只為了億萬光年里的那一剎那，一剎那里所有的甜蜜與悲凄。那麼 就讓一切該發生的，都在瞬間出現吧，我俯首感謝所有星球的相助，讓我與你相遇，與你別離，完成了上帝所作的一首詩，然後 再緩緩地老去 。

　　錯誤

　　作者: 席慕蓉

　　假如愛情可以解釋

　　誓言可以修改

　　假如 你我的相遇

　　可以重新安排

　　那么

　　生活就會比較容易

　　假如 有一天

　　我終于能將你忘記

　　然而 這不是

　　隨便傳說的故事

　　也不是明天才要

　　上演的戲劇

　　我無法找出原稿

　　然后將你

　　將你一筆抹去

　　賞析：

　　這首席慕容的《錯誤》每次讀來都是一次悲傷的體驗，糾結的感受。主人公的思想感情席慕容用極為柔軟的筆觸點畫得特別清晰、特別深刻。寥寥幾句，就凸顯了主人公相忘不能忘、想愛不能愛的復雜心情。每讀一次，心就隨著欺起伏一次，痛心于主人公的.糾結，糾結于主人公的痛苦，痛苦于主人公的心痛。主人公心里想著好多好多假如，假如著自己從來沒有與”你“相遇過，假如自己最終把”你”給忘了，但最后他放棄了，他推翻了自己的假如，他忘不了“你”，他不能停止愛“你”，他輸在了自己的心跳上。他又無能為力，只有繼續痛苦地愛著你。既不能與你相守，又不能忘記你，只能在心里默念你的名字幾千遍幾萬遍，一直寂寞地愛著你。特別是最后心酸地說：我們之間沒有隨便傳說的故事或是明天才要上演的戲劇那樣簡單，我無法找出原稿然后將你一筆抹去，我始終不能忘記你。多么心酸的獨白，多么動人的感情，多么糾結的內心，多么無奈的話語。主人公只能痛苦著，并且把這看成是個錯誤，一個令他抑郁終生的錯誤，一個永遠改正不了的錯誤。

　　戲子

　　作者: 席慕蓉

　　請不要相信我的美麗

　　也不要相信我的愛情

　　在涂滿了油彩的面容之下

　　我有的是顆戲子的心

　　所以 請千萬不要

　　不要把我的悲哀當真

　　也別隨著我的表演心碎

　　親愛的朋友 今生今世

　　我只是個戲子

　　永遠在別人的故事里

　　流著自己的淚

　　賞析：

　　本詩是借用“戲子”這一職業表現了作者對于生活中，內心不愿觸及卻不得不觸及的事物的真切表白。

　　本詩的詩眼在：“在涂滿了油彩的面容之下，我有的是顆戲子的心”和“親愛的朋友，今生今世， 我只是個戲子，永遠在別人的故事里， 流著自己的淚”

　　“在涂滿了油彩的面容之下， 我有的是顆戲子的心”。表明那顆戲子的心才是我，我那涂滿了油彩美麗的面容和故事里的愛情都不是真我，“我只是個戲子”，而不是這戲。

　　“永遠在別人的故事里，流著自己的淚”。真切的表明了作為故事的扮演者“戲子”和故事里的“美麗、愛情”沒有太多的關系，或許可以借著別人的悲傷默默的流幾滴自己凄涼的眼淚。

　　至此作者把心靈中我的堅守與生活中的無奈闔盤托出，使這首詩的神韻清晰靈動縈繞回蕩余味無窮。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇8

　　鄉愁應思念而來，在春天里宛如毫無遮攔的鄉野山花，自由潑辣地盛放。

　　故鄉的春天，是如云的黃，潑墨的綠，晶瑩的白組成的一個奇幻的世界。總覺得那樣的美是故鄉骨子里才有的特質。隱藏在魔幻背后的鄉愁則是所有美的結晶體。

　　原生態的鄉愁，它是希望的孕育體，亦是一種新生的力量，神奇而生生不息的力量。

　　五歲時，我生了一場讓醫生也摸不著頭腦的病，連續一星期高燒不退，急得全家人眼淚汪汪。昏沉的我聽得最清楚的便是蓓蓓家小狗的叫聲。

　　其實每天蓓蓓和小狗都會來看不醒人事的我。蓓蓓柔軟嬌嫩的櫻桃小嘴欲啟又合，如一雙清亮無比的嬰兒眼透視著發生的一切，她和小狗就那樣牢牢地守護著我，不說話也不想離開。當我快要被醫院下病危通知時，蓓蓓滿臉積蓄的憂傷卻擠出春花般的笑意說：“我給你做一種你沒吃過的菜，保證你肯定會好起來，你信不信？不過你得負責吃上一些，吃了就有力氣，病才會好……”在醫生都不敢打包票的險境下，蓓蓓豁出命來把與生俱來的信心全部押上，保證我會好，也不怕被人腹誹，罵她完全就是個“小騙子”。那時我的精神狀態似乎很識相就勢好轉。

　　鳥兒在樹上歡鳴，椿樹散發出一束束薄荷味的香氣，由遠及近大行其道。想不到連上村后那座小山頂也怕摔下的蓓蓓居然有美猴王的潛質，高高地爬上了樹。身子生龍活虎、左旋右轉，云里霧里繞上跳下。小手嫻熟利索地摘著新生的葉子，一把把鮮嫩肥碩的椿葉像一只只粉綠色的蝴蝶展開翅膀，紛紛落在小狗身邊。小狗甩著尾巴，眼巴巴朝樹上的蓓蓓汪汪直叫，不知是不是在說：“小心點，蓓蓓你可別掉下來，葉子不要亂扔嘛，別把我身上好看的毛弄亂了……”

　　春天的陽光很潤很暖，像綿幽金線溫溫柔柔地穿過樹權，照在蓓蓓還有點顫顫驚驚的腿上，小小的身子蜷縮一團，幾乎要被星星碎碎的春光融化似的。一片片粉嫩的葉子如碧波蕩漾，滿枝滿杈洋溢著噴薄欲出的熱情與希望。

　　樹下的小狗很乖，不等蓓蓓吩咐很識時務，把橫七豎把的椿葉銜到嘴里，再一排排整齊地擺到籃子里。

　　蓓蓓的奶奶說這世上椿葉炒蛋是最好吃的菜，可蓓蓓卻不知用什么蛋來炒才算絕配。于是她堅持著“一個也不能少”的原則分別用鴨蛋、雞蛋、鵝蛋炒了三大碗朝我端來。

　　柔軟的小手稍使勁，攪得一團濃香就往我口里塞，跟喂豬似的沒什么區別。大而好奇的眼睛神秘地問：“吃出來沒有，是什么蛋炒的？”她問得如此好笑，我大聲報答案：“當然是雞蛋。”“不對，不對，你再嘗一口試試。”劃槳似的筷子開始向第二碗下手。雖則狼吞虎咽下口，感覺還是天眩地轉，苦得要命。但不敢掃她的興，裝作像沒發生任何事一樣。

　　“來，這口肯定好吃！”半哄半騙的她，筷子上夾著無力掙扎的嫩葉，我三分同情卻七分咬緊牙關，嗞嗞對抗著這比黃連還苦的“佳肴”。

　　“真好吃，吃了肯定會好。”見我沒反應，她笑盈盈，彎弓射大雕似的.誘我拿下第三口，我不知道我為何這么容易中招。可能有苦在先，這口似乎不再那么富有威脅，老老實實咽下，嘴里真想罵她：“小作孽的，害人。”

　　“好吃吧，這一次是什么蛋？”這一問還真把我問翻了，難道她用了很多不同的蛋？！我的腦袋呼呼膨脹起來，頭大。明明就一種蛋，一個味，全是苦，還故意考我。

　　“都一個樣，難道你去掏了鳥蛋？”我還真沒嘗出這兩口有何不同，我驚訝地發問。

　　“那再來一口，你就知道了！”她的筷子開始一個碗一個碗里撲。待我的肚子如稻場收下逼來的“神菜”，我還是沒嘗出落下肚的究竟是什么蛋。

　　“蓓蓓最聰明，還是你嘗嘗是些什么蛋？”我坐直了身子，從她手里奪過筷子，如法炮制回敬她。這時我發現她的手上幾處紅腫，還破了皮。心疼地問是不是油濺傷的。她泰然地說：“手癢，自己抓的。”“嘿嘿”極不自然朝我笑，然后以敬畏、鑒賞加從容的神態吃了一口，沒想到她面相極度難看。接連又嘗了另外兩種，臉色突變。“怎么搞的，全是苦的啊，你也吃得下！”然后不好意思按住肚子狂笑起來。

　　“吃錯了，吃錯了，我們吃的不是香椿，是臭椿……”笑聲如鐮刀猛地朝我的腹部割去。

　　我的媽，我愕然。這一驚非同小可，看著她那慌亂而又頓足，喜憂參半種種出格的表情，我的精神一下振奮了。

　　那天晚上，燒便莫名其妙地退去。等我的身體完全康復后，媽媽疑惑不解地問醫生：“孩子到底得的是什么病？”醫生恍若隔世淡淡地說：“感冒……”

　　小小的感冒差點讓我的性命終結，三碗苦不堪言的椿菜卻讓我從魔鬼的口中即時逃出，對于那時的智商，我寧愿把這樣的幸運歸結于蓓蓓和小狗對我的關懷感動了上蒼。

　　時光已遠，椿菜那溫暖中深蘊的苦澀香氣一直縈繞于心。而童年的蓓蓓與小狗卻依然不曾長大，終生印在我五歲清淺的流光中，笑盈盈的，如椿樹的嫩芽。

　　余光中詩歌的《鄉愁》賞析 篇9

　　鄉愁

　　（臺灣）余光中

　　小時侯，

　　鄉愁是一枚小小的郵票，

　　我在這頭，

　　母親在那頭。

　　長大后，

　　鄉愁是一張窄窄的船票，

　　我在這頭，

　　新娘在那頭。

　　后來啊，

　　鄉愁是一方矮矮的墳墓，

　　我在外頭，

　　母親在里頭。

　　而現在，

　　鄉愁是一灣淺淺的海峽，

　　我在這頭，

　　大陸在那頭。

　　余光中，臺灣著名詩人，1928年生于南京，現任高雄中山大學文學院院長。余光中將自己濃濃的思鄉之情，傾注在他的詩作之中，《鄉愁》便是一首代表作。

　　閱讀此詩，首先呈現給讀者的是四幅鮮明而又具體的生活畫面。第一小節：幼年求學，母子分離，借書信以慰別情；第二小節：成年后，告別新婚妻子，離鄉背井，天各一方；第三小節：生離死別，母子不得相見；第四小節：同胞難得相聚，國家不能統一。同時，讀者可以感受到作者濃郁而又強烈的感情，詩人的.鄉思之愁不是直白地說出來的，而是通過聯想、想象，塑造了四幅生活藝術形象，使之呈現在讀者眼前。作者把對母親、妻子、祖國的思念、眷念之情熔于一爐，表達出渴望親人團聚、國家統一的強烈愿望。

　　閱讀此詩，使我們感到回味無窮。本詩集單純美與豐富美于一體，物象集中明朗，如郵票、船票、墳墓等，不枝不蔓，意境幽遠深邃，內容豐富含蓄，能誘發讀者多方面的聯想。

　　詩的結構：以時間為順序（即小時候、長大后、后來，而現在），以感情為線索，以大體相同的詩句和格式，反復詠嘆，使情感逐層加深，由思鄉、思親升華達到思念祖國。詩歌的結構寓變化于統一之中，既有各小節的均衡、勻稱，又有小節內長短句的變化，使詩的外形整齊中有參差之美。

　　詩歌有回環往復，一唱一嘆的旋律。在同一位置上，有重復，即我在這頭……，有疊詞：小小、窄窄、矮矮、淺淺；有變換的量詞：枚、張、方、灣。作者采用這些藝術手段加強了此詩的音韻之美。

　　總之，本詩以樸素、簡明、雋永的語言，高超的藝術技巧，表達了臺灣人民盼望海峽兩岸統一的愿望，抒發了作者濃郁的鄉思之情。

【余光中詩歌的《鄉愁》賞析】相關文章：

余光中的鄉愁詩歌賞析03-29

余光中的詩歌《鄉愁四韻》賞析04-07

余光中《鄉愁》賞析04-27

余光中《鄉愁》的賞析06-13

余光中詩歌鄉愁11-11

鄉愁余光中賞析01-09

余光中的鄉愁賞析06-29

賞析詩人余光中的《鄉愁》11-28

余光中的《鄉愁》名篇賞析04-06