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音樂會的觀后感（通用17篇）
當品味完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，讓我們好好寫份觀后感，把你的收獲感想寫下來吧。快來參考觀后感是怎么寫的吧，下面是小編為大家整理的音樂會的觀后感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
音樂會的觀后感 篇1
星期六下午一點多，我和爸爸去參加十二律琴行組織的音樂會。來到西村，坐上了地鐵五號線，車廂內人很多，我擠到了一個座位，拿出《大力水手》的書看了起來，一會兒，就不知不覺地到了珠江新城。出了B1出口，遠遠地就看見了廣州市第二少年宮。
我們找到了賽爾樂音樂廳，一進大門，就看見了很多人，有許多小朋友都換上了演出服，個個都很漂亮，大家臉上都是那樣開心!舞臺正面掛著“芷芽勁發雛鳳和鳴”的橫幅，我也趕緊換好了裙子和鞋子，坐在老師指定的座位上。
一會兒，就聽主持人李娜老師宣布音樂會開始。在我的前邊有十幾位小朋友，都彈奏了好聽的曲子，有的是古典鋼琴曲，有的是圓舞曲，還有一位小哥哥演奏了吉他。我還勇敢地舉手上臺，回答了老師出的音樂知識題，得了獎。我是第19個節目，和另外一個小朋友四手聯彈，給我們班的陳思穎和其它兩個小朋友唱歌伴奏，曲名是《大海啊，故鄉》。因為以前沒有伴奏過，還沒有輪到我的時候，心里還有點怕配合不好，心里就像揣個小兔子似的。坐在一旁的爸爸好像看出來了，就鼓勵我說：“你一定行，就按著平時練的彈。”當主持人宣布輪到我的節目，我定了定神，滿懷信心地走上舞臺。調整好座位，和另一位小朋友開始彈奏了這首優美的歌曲，聽著小朋友的歌聲和自己彈奏的音樂，自己仿佛就在大海邊，海水是那樣的`藍，有時波濤洶涌，有時又是那樣平靜，好美的情景。當演奏完，就聽臺下一陣熱烈的掌聲，心里一陣甜甜的感覺，好高興啊!
演出完，抱著音樂會發的兩只萌萌熊公崽和爸爸一起，搭陳思穎家叫的出租車回家了，今天過了一個愉快的周末!
音樂會的觀后感 篇2
聽班主任呂老師說，北京竹樂團《中華竹韻》音樂會將在我們學校演出。我不太熟悉民族音樂，但是聽說北京電視臺要來拍攝，到那里湊湊熱鬧也好，我興奮得前一晚上都沒有睡好。
到現場后，我卻發現電視臺攝影機像是在故意疏遠我似的，也不往我這兒拍攝。我獨自一人盯著墻角發呆，心里充滿了懊惱，后悔我沒有帶本書過來。
正在我走神的時候，一剎那間，燈光暗了下來，喧雜的聲音戛然而止，接下來發生的事情讓我的嘴張得老大，下巴好像掉在了地上。我看到幾臺用小木棒擊打的樂器，聲音優雅，但散發出的能量卻絲毫不遜于讓人震耳欲聾的鑼。隨后我又聽到了清脆的鳥鳴聲，仿佛身臨其境，陶醉在鳥語花香的'世界中。
突然，驚雷般一聲炸響把我硬生生地拉回了現實，我再也聽不見鳥鳴聲，瞬間仿佛來到了一個風雨交加的夜晚，萬籟俱寂。那一道道閃電伴隨著雷鳴轟然劈下，我仿佛聽見動物絕望的慘叫聲，看見一個個懵懂無知的孩子，驚懼地望著窗外的景象，我閉上了眼睛。漸漸地，雨過天晴，鳥兒歡快地叫著，動物在遼闊無垠的草原上盡情撒野，展現出一副生機勃勃的畫卷。我猛地睜開了眼睛，震驚地說不出話來。
這一剎那，我對民族音樂產生了濃厚的興趣，真真切切地感受到民族音樂的博大精深、震撼人心。我發現從民族樂器中演繹出來的音樂是如此動聽。當曲子被藝術家們深情地演奏出來時，我竟覺得身體每一個細胞都跟著旋律一起顫動。幸而民族音樂會的光輝早已遮蓋了我無意流露的慚愧，否則全場學生一定會來嘲笑我的膚淺與無知。我感覺太不可思議了，自己能有機會來享受這次民族音樂會，真是太幸運了。
這次音樂會不僅拓展了我的見識，也讓我對民族音樂產生了濃厚的興趣，我迫切地想要欣賞更多的民族音樂。
音樂會的觀后感 篇3
我在大劇院聽了一場很棒的親子音樂響宴，是由廣州交響樂團演奏的“大手牽小手快樂齊步奏”。一進大門，我看到了用氣球做成的花、樹、人物、音符……就像是參加了一場令人期待的同樂會，再進入中正廳時，它的設置彷佛讓人走進大巨人的 家，里面有好幾扇超大的“扇子”，每個人看起來小小的，視野很寬廣忍不住我好奇的.四處張望。
在第二首柴可夫斯基的蘆笛之舞，加入了一些跟我年齡差不多的小小音樂家，他們實在很厲害，可以站上舞臺參與表演，其中，有幾個小居然可以吹奏，既巨大又沉重的法國號，真的很讓我敬佩，而且他們表現的十分精彩，我也用力的大聲鼓掌。
當音樂演奏柴可夫斯基的糖果仙子時，有許多漂亮的芭蕾仙子加入表演，她們翩翩起舞，帶我們走進音樂的故事，我想，不論是演奏的音樂家或是表演的芭蕾仙子， 還有人偶雞、兔子、國王……，他們呈現了一場完美的故事演出，配合音樂的美妙結合，他們一定經過不斷的排練，才有今天晚上絕妙的音樂盛會。在現場欣賞表 演，有一種熱騰騰的感覺、充滿喜悅，也希望大家多參加藝文活動，增廣不同的視野。
我最難忘的是──大家跟著音樂表演者一起互動，要我們站起來跟著他們一起跳舞，還演奏小毛驢、蝴蝶蝴蝶真美麗、吹喇叭、大象之歌、造飛機……這些耳熟能詳 的曲子，讓大家玩得開心極了！最棒的是，我還得到了兔子先生的彩蛋呵！參加音樂會，不僅可以聆聽偉大的音樂家流傳很久的經典音樂，也可以欣賞到一個團隊的 用心和努力成果。
音樂會的觀后感 篇4
新年民族音樂會，慷慨激昂、氣勢恢弘。其中的《瑤族舞曲》，讓我心醉神迷了。
初聽此曲，仿佛在一個暖春的清晨，濛濛細雨漂漂然灑在我的面頰上，那種潤澤肌膚感覺，頓覺舒暢。清新的微風撩動我的衣角，像愛人的在我耳邊輕聲耳語的鼻息。而我此時徜徉在青石板路的小道上，石板上的濕，如此明亮，如同涂了一層薄的柏油，走起來油膩一般。
走著走著，好像走到了一個花園里。群花還沒有睡醒。那小雨悄悄的洗掉了她們的塵埃，于是她們的.美麗光澤變得煥然一新。被洗凈的浮華下，我看到平日太陽下曾經有過的嬌艷的紅，高雅的紫，和純潔的白。以前那般錦繡，如今都懶洋洋的，卻也如此的美不勝收，如同一個卸去妝容的素顏美女。這是春來的困意嗎?
突然，驚雷想起，驚起了一片芬芳，這濃濃的雨幕淹沒了香氣。綿綿東風送來一縷縷餓了般的花香，夾雜著潮濕的泥土的腥味。那是剛剛睡醒的群芳，居然發現在她們酣睡的時候，有人闖了進來，惱羞成怒了。我慌忙跑出園外，園外的田和泥沼里，新插著稚嫩的秧，少壯的麥，路邊是點綴嫩芽的垂柳，一起散發出雨后蒸騰出氣。這些美麗的綠色在雨幕中快活的沐浴著，鼻子里聞到的是春季特有的味道，閉上眼睛都是愉快。
我耳中聽著美麗的旋律，眼中卻看到的是一片美景，心中跟著節奏起伏，時而開心時而憂愁，如同被取代了大腦的控制權，腦中只有這個樂曲，時高時低，時快時慢，聽著聽著，世上就只有它了。
音樂會的觀后感 篇5
小時候，爸爸常常對我說，音樂能陶冶人的性情，多聽音樂能培養人良好的性格。正因為如此，我從小就十分喜愛音樂，向往著去音樂廳聽那美妙的音樂。在不久前，我終于有機會去星海音樂廳欣賞音樂會。
一進音樂廳，就見到都穿著黑色的晚禮服演奏者們，挺直腰桿坐在椅子上認真地練習曲子。觀眾陸陸續續地進場了，大家都在猜想著、想象著音樂會開始時的場面。燈光漸漸暗了下來，指揮穿著燕尾服走上了指揮臺，觀眾席里響起了掌聲，演出要開始了。
樂團演奏了許多優美動聽的歌曲，有的優柔婉轉，有的活潑歡快。
其中我最喜歡的就要數中國名曲《春天的故事》了。我閉上眼睛細細傾聽。在一陣陣悠揚的長笛聲中，我仿佛置身在花的海洋中，溫暖的.陽光照耀在一朵朵嬌艷可愛的花兒上。一個活潑美麗的小姑娘，身上穿著五彩斑斕的衣裳，在花海中翩翩起舞，她那輕盈的身影，就像一位芭蕾舞者;她那甜美的笑容，就像一道明媚的春光照在心頭。小姑娘微笑著向我走來，她告訴我她的名字叫春天，隨后拉起我的手，與我一同在花叢中舞蹈……這時，我真感到全身放松、舒適，什么考試，什么升中，統統拋到了腦后。那優美的旋律，那動聽的音符，時而舒緩，時而明快;時而悠揚，時而熱烈，就像一個個活潑可愛的小精靈，在琴鍵上歡快地跳躍著。
在不知不覺中，音樂會結束了。但那美妙的音韻，依然還在我的腦海里回響著。
音樂會的觀后感 篇6
光線暗了，投向舞臺的是一雙雙充滿期待的眼神，四處寂靜，朦朧的聲音叮當響起.......這是在學校的明城堂，一場音樂會拉開序幕。雖然我對樂器并不是太了解，但是聽了這場音樂會，我卻更加明白了為什么說音樂是相通的沒有任何界限。
出場時，看到他們一個個器宇軒昂，步伐輕盈，渾身都流露出天生音樂家的浪漫氣質。這么多音樂人組成的集體聚集在舞臺上，多么耀眼。親眼目睹交響樂團出現在自己的眼前，是那么近，那么真實，同時也令我震撼。兩邊排開的椅子，構成了一個龐大的樂團。
演奏開始了，音樂婉轉動聽，我眼球被指揮人余老師那全身心投入的指揮動作吸引，他身體前傾，拿著指揮棒，時而緩慢柔美時而迅速有利地指揮著，更甚則在舞臺上踏著步子、打著節拍。雖然他留給我的只是背影，但我仿佛能夠看到他那專注的眼眸，陶醉的微笑，看他的指揮棒所指揮出的輪廓，與旋律相輔相成、交相輝映。怪不得說指揮是整個樂團的靈魂。
隨著指揮輕盈得甩動指揮棒，各路樂器競相奏起——小提琴歡快得躍動，那是奔跑在春天懷抱的精靈；大提琴沉穩得搖擺，那是流出于山澗的小溪；笛子吹出清涼的風，悠悠揚揚，自在飄渺，好似春風拂面，溫柔而又清爽；喇叭唱出快樂的歌，飄飄灑灑，活潑調皮，好似春的孩子，稚嫩而又天真...... 音樂，原來可以這樣風情萬種，美侖美奐。坐在臺下，靜靜地聆聽，我仿佛在與音樂女神攜手同游，飄向云端，又輕輕地落回塵世。又恍若在茫茫大海中蜻蜒點水般飄然而至，悠哉樂哉。這難道就是所謂的“羽化而登仙”。
看到如此龐大的樂團演奏，我才知道原來一首歌，一支曲子，它的每一個音符，每一個節拍都凝聚著作曲家的情感，并非信手拈來，憑空而造的。因此，我明白了為什么流行音樂只能流行一時，而經典音樂可以流芳百世。它們是作曲家內心發出的情感，因此它們經得起時間的考驗。一首首樂曲有著一段段他們的故事，有的催人奮進，有的令人喜悅。最令我感興趣的便是吹嗩吶的演奏者，我想是他多年的.用功練習，才能練就成這口技，就如同嗩吶一般，令人震驚。
將近兩小時的演奏，演奏者們絲毫沒有顯現出疲憊之感，仿佛都置身于音樂之中，享受音樂的洗禮。聽了這場音樂會我發現自己越來越喜歡樂器了，雖然他沒有流行音樂那么前衛那么火爆，可是的它的高亢，它的婉轉，它的節奏都無不體現著這個有音樂的國度的悠久歷史和文明。
音樂竟然有如此的感染力，我從沒有想過，我只是覺得這是一種學習，一種心靈的交流。在習慣了流行音樂的嘈雜后，有這樣一段時間靜靜地聆聽，欣賞高雅音樂，無疑是一大享受。在繁忙緊張的學習生活中，我們真應該找點時間來聆聽音樂，欣賞藝術，豐富自我，不是嗎？
音樂會的觀后感 篇7
8月12號晚上有幸在廣州星海音樂廳聽了一場音樂會，奧地利經典與民謠——《奧地利威爾頓童聲合唱團音樂會》，這個合唱團是我的最喜歡的童聲合唱團，也是世界著名的合唱團，向往已久，當然不能錯過，聽完，果然讓我感動，那些孩子就是上天派來傳播世間最美的音樂的天使，形容成天籟之音一點都不為過。
蒂羅爾州長曾經這樣說過：“作為蒂羅爾州長的我，很高興在茵斯布魯克有《威爾頓合唱團》的存在，它遠近聞名，聽過他們演唱后的觀眾都無不為之喜悅。特別受人尊敬的是《威爾頓合唱團》是在神圣的威爾頓教堂內用動聽的歌聲同上帝說話。”蒂羅爾是音樂之鄉，大多數文化景點不僅具有豐富的歷史和傳統底蘊，并且在民族音樂多個層面中含有古老及現代音樂，自然風光也絕倫無比。《威爾頓合唱團》就含有這樣的風格。他們以出色的演出及特有的音色被譽為蒂羅爾音樂大使。天籟之音，轉換音色，自然的舞臺表演是他們顯著的特征。
整場音樂會的過程，都讓我很感動，每一首作品的演繹都無不讓我贊嘆，現場都響起了熱烈而激動的掌聲，完美的音色，和聲，舞臺表演，配上特有民俗風情的音樂作品，每個作品都被演繹得淋漓盡致，簡直就是美的化身。合唱團里每個孩子都有獨立表演的能力，不僅會唱，還會樂器表演，這點是最讓我佩服的。在他們的歌聲里感受不到一點社會的雜質，純凈而優美，聲音氣息運用自由，音色圓潤而通透，表現力極強……
他們今天的音樂成就，是怎么獲得的，是我最感興趣，我猜想應該有如下幾個原因：
1、好的藝術指導；
2、正確的音樂教育理念，或許在他們看來，音樂不是用來練習的，是用來玩和享受的；
3、生活的的環境氛圍，奧地利有過太多的著名音樂家，維也納是世界的音樂之都，音樂文化深入人心，已經跟他們的生活密不可分，音樂不是音樂工作者的專利，是一種普及的大眾文化，生活中無處不洋溢著音樂的美。
4、政府的重視，奧地利不僅重視文化教育和普及，而且特別注意把自己的優勢文化推向世界。
5、還有最重要的遺傳基因。
6、他們的語言習慣，他們的語言發聲方法，就是最好的'歌唱狀態。
想想在我們中國，音樂在校園中也是成了一種快餐文化，比如要參加一個合唱比賽了，才趕緊組團，進行簡單的發生練習后直接進入作品排練，在隊員中的水平摻差不齊，包括演唱能力和音樂素養，沒有比賽，音樂就是一個閑置的課程，可能有好作品嗎？作為一名普通的音樂的老師，這么好的教育資源被浪費，實在惋惜和難受，音樂是最能美化和提高人的素養的一門藝術，而且入門容易。市場經濟的環境下，好的能沉淀下來的音樂作品是越來越少了，音樂逐漸只成了音樂家門獲取經濟利益的手段了，真的是一種恥辱和罪過。可能我這樣的想法比較偏激，但我真的沒有看到什么音樂教育的希望，音樂只成了城里孩子的專利，特別是在農村，這里的孩子很淳樸，更加需要音樂的滋潤，音樂可以讓他們更健康快樂地成長。這種現狀何時能改善？
天籟之音，讓我沉醉！期待我們的國家能音樂之聲遍地流淌！
音樂會的觀后感 篇8
我在大劇院聽了一場很棒的親子音樂響宴，是由廣州交響樂團演奏的“大手牽小手快樂齊步奏”。一進大門，我看到了用氣球做成的花、樹、人物、音符……，就像是參加了一場令人期待的同樂會，再進入中正廳時，它的設置彷佛讓人走進大巨人的 家，里面有好幾扇超大的“扇子”，每個人看起來小小的，視野很寬廣忍不住我好奇的四處張望。
在第二首柴可夫斯基的蘆笛之舞，加入了一些跟我年齡差不多的小小音樂家，他們實在很厲害，可以站上舞臺參與表演，其中，有幾個小居然可以吹奏，既巨大又沉重的法國號，真的很讓我敬佩，而且他們表現的十分精彩，我也用力的大聲鼓掌。
當音樂演奏柴可夫斯基的糖果仙子時，有許多漂亮的芭蕾仙子加入表演，她們翩翩起舞，帶我們走進音樂的故事，我想，不論是演奏的音樂家或是表演的芭蕾仙子， 還有人偶雞、兔子、國王……，他們呈現了一場完美的故事演出，配合音樂的'美妙結合，他們一定經過不斷的排練，才有今天晚上絕妙的音樂盛會。在現場欣賞表 演，有一種熱騰騰的感覺、充滿喜悅，也希望大家多參加藝文活動，增廣不同的視野。
我最難忘的是──大家跟著音樂表演者一起互動，要我們站起來跟著他們一起跳舞，還演奏小毛驢、蝴蝶蝴蝶真美麗、吹喇叭、大象之歌、造飛機……這些耳熟能詳 的曲子，讓大家玩得開心極了！最棒的是，我還得到了兔子先生的彩蛋呵！參加音樂會，不僅可以聆聽偉大的音樂家流傳很久的經典音樂，也可以欣賞到一個團隊的 用心和努力成果。
音樂會的觀后感 篇9
假期的一天，我和媽媽來到了老百姓喜聞樂見的長沙音樂廳。我們迫不及待地來到了“湘江大廳”包廂，照著票上的座位坐了下來。
離表演開始還有5分鐘左右，我在一旁哼起了歌，等待表演的開始。不一會兒，表演開始了。40多位藝術家帶著蜜汁般的微笑走上了舞臺，按順序依次就坐。
第一個曲目是家喻戶曉的《天鵝湖》。我聽得如癡如醉，仿佛我就是天鵝湖中的一只小天鵝正在湖的正中央翩翩起舞呢！一支優美的曲子就這樣結束了，我有點眷戀，眷戀這首《天鵝湖》的優美、快樂。接下來演奏了《卡門》《我的太陽》《狩獵波爾卡》等外國世界名曲。
中場休息15分鐘，我一個箭步沖出了“湘江大廳”，飛快地向廁所跑去。從廁所出來后，就聽到一陣悠揚的鈴聲。我能猜想到，休息時間結束了。我叫上媽媽，向“湘江大廳”跑去。等了30秒左右，媽媽趕來，交了票，我們沖進了音樂廳，找好座位迅速坐下了，隨后，媽媽也坐下了。
我目不斜視地關注著臺上的藝術家們，希望能奏出一絲好聽的曲子。結果沒有一個是合我意的，我就開始變得躁動不安起來。顯然比上半場調皮多了。
我一直在調皮，就沒有某個時刻安靜過。我突然聽到一陣熟悉的旋律。仔細一聽，可不是嘛，這首歌是我非常喜歡的`：《橄欖樹》，它是一首中國歌曲。它以優美的旋律完美地奏出一首意味深長的《橄欖樹》。表達了故人對家鄉的牽掛，帶給家鄉的寄托。
后面幾首都是中國名曲，我都比較熟悉。于是，我漸漸安靜下來了。除了奏樂聲、鼓掌聲，沒有聽見任何夾雜在內的噪音，所有在場的觀眾都在用心傾聽，用心感受。我想：這個世界雖然大，可是音樂卻連接了各個國家的情誼。再想想中國古老而又久遠的歷史：絲綢之路。途經各個國家，共同建立了龐大而深厚的友誼之橋。此時此刻，我感覺到一股熱浪不斷地涌上來。溫暖籠罩了我，使我感覺很快樂。
一陣雷鳴般的掌聲響起。霎時，我有了這樣的感受：給予是快樂的，并且，給永遠比拿愉快。
音樂會的觀后感 篇10
暑假，我的二胡劉老師送給了我兩張民族管弦音樂會的門票，他也會登臺演奏二胡。
拿到門票后，我非常期待，因為我從來沒有到現場聽過音樂會。
三天后，我興奮地來到了大劇院，哇！劇院非常寬廣，里面擺設非常雅致。坐下不久，劇院內那明亮的燈光突然暗了下來，原本空黑的舞臺亮起了強烈的燈光，猶如道道瀑布射向舞臺。
主持人走上舞臺，用悅耳的聲音介紹演出人員和曲目。古箏名曲《梁祝》將音樂會拉開序幕，舞臺中央指揮家身著筆挺的黑色中式服，有節奏的地揮舞著指揮棒，音樂隨著指揮棒起起落落，時而急，時而緩，猶如萬馬在草原馳聘，又猶如老家水田里的小蜻蜓在水面上輕輕點了一下水，平靜的水面上蕩起點點小小的水波。在場的觀眾深深的地沉醉在這音樂世界里，讓人仿佛看到一幅幅美麗的畫卷。
下一個節目是二胡演奏，有二胡，揚琴，提琴……我期待已久的二胡音樂終于來了，二胡樂隊整齊地走上舞臺，莊嚴的坐下，拉起了著名的《二泉映月》。我的二胡劉老師也看見了我，用他那寬廣有穩重的目光向我點了點頭。我以前從未聽過劉老師演奏過一支完整的`曲子，這次，我終于聽到了！二胡音樂聲婉轉悠揚，只見弓在他的手上輕快地揮舞著，猶如在空中畫著泉水，一股股清泉隨著弦緩緩而下，猶如道道金光隨著舞臺注入整個大廳，流進每個觀眾心田。以前劉老師給講過《二泉映月》故事，伴隨著他的演奏，我仿佛看到了江南名山――惠泉山的那個清泉，看到了創作者阿炳雖失明了，但他對故鄉山水充滿著深情，月光雖明，世道卻暗，泉水雖甜，人世卻苦，水面雖平，但人間不平的現實。
奏完了所有的曲子，觀眾一齊站起來鼓掌，掌聲傳遍了整個藝術大廳，久久都沒有停止，拍得我的手掌又紅又疼。
我以前一直覺得名族樂器演奏出來的音樂很老土，還不如動畫片里的音樂好聽，這次音樂會改變了對名族樂器的看法。現在我學二胡快兩年了，從中也領悟到了樂器帶給我快樂，它讓我在煩惱時平靜，在痛苦時卸下包袱。我下決心一定要學好二胡，拉得像我的老師那樣棒。
音樂會的觀后感 篇11
自從上了交響樂欣賞這節課以來，我一直很想聽一場大型的音樂會。因為上課時老師所播放的視頻給人一種特別震撼的感覺，就好像是千軍萬馬都聽一個人指揮。那種氣勢感覺是特別的磅礴。
終于有機會去了國家大劇院聽了一次音樂會。果然感覺真的跟在看視頻是完全不一樣的感覺。至于聽的是什么曲子我也記得不太清楚了。因為當時去的時間在十月份。看到學校推薦的活動上有我和同學才有機會去的。
當然，首次進入國家大劇院唯一的感覺感覺就是特別大特別豪華，相比天佑會堂大了很多的感覺。和同學坐了一會，音樂會也開始了。音樂會一開始，全場立刻安靜了下來。也許這就是劉老師給我們教過的聽音樂會應有的文明吧。只見那個不知名的指揮家緩緩的抬起手輕輕落下，音樂會開始了。開始我還沒有完全進入狀態，沒有聽懂音樂會的內容，后來，隨著音樂的節奏變化，我逐漸進入角色。再后來，就感覺自己像是一葉扁舟，處于大海的浪尖處，時而風平浪靜，時而波濤洶涌，讓我聽得如癡如醉。真正的打擊樂器、小提琴、大提琴發出動人的旋律感覺跟我在視頻上看到的完全不一樣，這個才是真正的音樂會。各種樂器發出的聲音互相組合，演奏出了其妙的旋律。長笛聲音悠揚、深遠，如深山里的回音；短笛聲音尖細、稚嫩，如水滴在石頭上；圓號、低音號發出嘹亮的`聲音；小號、長號仿佛放開能穿透空氣的嗓子讓我感覺如鼓震天。聽著這些美妙的音樂，我不由得沉醉到它的音符里去，感覺自己像插上了音樂的翅膀，不斷的飛翔，飛翔很遠的遠方。
很快，音樂會結束了。但是我依舊陶醉在剛才的音樂中不能自拔。我真心覺得，音樂，讓我的生活更加美好。
音樂會的觀后感 篇12
很偶然的機會，從朋友那兒知道了“西十區”這個購票平臺，因為活動和優惠折扣較多、售后服務較好，所以放棄了之前常泡的某麥網，改而常常在這里淘票。抱著試試看的心理報名參加了西十區觀影俠的活動，很幸運的被抽中了，于是讓我和家人有機會能免費近距離的欣賞一場動漫與音樂完美結合的視聽音樂會盛宴。
“天空之城”、久石讓和宮崎駿，這三個名字對于老中青三個年代的人來說都不陌生。從《天空之城》這部動漫讓我知道了宮崎駿，進而愛上了他的畫風和他所有創作的動漫作品。從宮崎駿，我又知道了久石讓。久石讓，中國中青年一代的動漫迷們都不陌生：宮崎駿的《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《千與千尋》、《懸崖上的金魚公主》等多部動畫電影配樂皆出自他手。一位是日本動畫電影的領軍人物，另一位則是被譽為“東方威廉姆斯”的日本電影配樂大師，兩者揉合在一起以音樂會的形式近距離展現還是非常值得期待的。
音樂會在廣州友誼劇院舉行，舞臺布置簡單明了，一架碩大的三角鋼琴、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴、打擊樂、單簧管組成了當晚的樂隊陣容。彈奏者是來自MFC樂團的年輕音樂家。
當天演奏的'曲目基本都是久石讓為宮崎駿的經典動漫片創作的配樂，耳熟能詳的愛爾蘭民謠《天空之城》、音樂色彩斑斕又不失大和民族特色的《千與千尋》、《懸崖上的金魚姬》，彌漫著時代的空靈與神秘的《幽靈公主》，揉合了美國鄉村音樂與民謠風格的《魔女宅急便》等等，還有一些影視劇中的插曲配樂。
近2個小時的音樂會，變換莫測的音樂伴隨同步展播的經典畫面，傾聽經典旋律、感受震撼原版，追憶永不磨滅的幸福快樂。整場音樂會雖不俗但易懂，旋律給人獨特的情感享受，且有很大的年齡寬容度，不同的觀眾都可以從中的到美妙的體驗。對于我這種并不是太懂音樂的凡夫俗子，也能聽得如癡如醉。
16首既定的曲目演奏結束，觀眾們掌聲不斷，久久不愿離席，善解人意的MFC樂團的主持人說：“那就再贈送大家一首《假如愛有天意》吧。”音樂響起，憂傷的旋律感染著現場的每一位觀眾，我明顯聽到鄰座的一位姑娘在低聲的抽泣。而我，也沉浸在這音樂之中久久不能自拔。
音樂會結束后回家的路上，我問孩子們，看了今天的音樂會，有什么感受想說的。
10歲的女兒說：“里面每一部動畫片我都看過，每一曲音樂配合著動漫影片響起的時候，都有一種很熟悉的感覺。但與我過去在電影院、在家里看動畫片感受最大的不同是：過去，我的注意力主要集中在電影的情節內容上；而今天，隨著零碎的片段的回憶，我更多的是在欣賞現場的音樂，我從沒想到宮崎駿的動畫片里的配樂是這么迷人、這么好聽！以后再看他的動畫片，我一定會留意影片里的音樂了。”
8歲的兒子說“太好聽的音樂會了，太熟悉的動畫片了，我聽到了音樂的開心與難過，感覺自己醉在音樂里了，還想聽怎么辦，下一場在哪里呢？”
或許這就是音樂的魅力吧，它的每一個音符都能夠穿透人心，直到靈魂，讓你跟隨他一起歡樂、一起惆悵。最后，還是要感謝西十區，在這樣一個普通的周末，給了我們這樣一個值得日后細細回味的不普通的音樂之夜。
音樂會的觀后感 篇13
今天，組織小記者一行十人連同家長一起赴杭州大劇院聆聽了《臥虎藏龍》音樂會，我有幸作為小記者參加。它由《琵琶協奏曲》和《臥虎藏龍協奏曲》組成。譚盾先生的音樂將我帶到了一個全新的世界。
指揮高鍵上場了，觀眾給與他以熱烈的掌聲，他和樂隊一起演奏了《夜宴》中的一段音樂，作為本次音樂會的序曲。
接著，來自上海的琵琶高手出場了，為我們演奏《琵琶協奏曲》，音樂時而高亢、時而低回，時而憂郁、時而歡快，時而清脆、時而沉穩，真是變化多端。它把我們帶到鄉間，眼前是美麗的田園風光，身邊是勤勞而快樂的.農夫，他時不時唱起快樂的歌謠。還有涓涓流淌的小溪、覓食的雞兔、撒著腳丫四處奔跑的孩子、狂吠的看家狗、嘰嘰喳喳的小鳥突然，天氣大變，原來晴朗的天空一下子變得烏云密布。“轟隆、轟隆”，打雷了，“噼哩啪啦”，閃電了，天空下起傾盆大雨，雨滴如黃豆般大小。慢慢地，雨越來越小，最后成了毛毛雨，再后來，雨停了，天空升起了一道絢麗的彩虹。
然后，大提琴演奏家易平給我們演奏了《臥虎藏龍協奏曲》，協奏曲分為六個樂章，如：臥虎藏龍、竹林打斗、告別。等等，也讓我們感受到了音樂內在的美。
這場音樂會真好聽，有機會我要多來享受音樂的熏陶。
音樂會的觀后感 篇14
本周三，我們三小的管樂團A團的80多名學生去了北京市清華大學參加了第四屆北京青少年藝術周——管樂團嘉年華交流音樂會，它是由泰國朱拉隆功示范中學管樂團以及北京市朝陽區勁松第四小學金帆管樂團。
到了音樂廳，那里人山人海，還有別的小學的學生，音樂會開始了，首先是泰國朱拉隆功示范中學，他們吹奏的曲目都是《沒有月亮的夜晚》、《回聲》、《黎明將至》、《愛在日落》、《皇家衛隊進行》、《切斯福德肖像》、《花木蘭》和《拉德茨基進行曲》。
北京朝陽區勁松第四小學的曲目是銅管五重奏《小序曲》、《慶典與歌》、《茉莉花》、《卡通嘉年華》、《木琴與樂隊》和《新少年暢想曲》等
我非常喜歡北京朝陽區勁松第四小學曲目里的`《木琴與樂隊》，聽完了這一首歌，讓我整個人的心情變得非常開心、快樂。這是一次別具一格的音樂會，它讓我深切的感受到了長笛的動聽悠揚,更讓我體會到了一位聞名世界的長笛演奏家對長笛的深深熱愛。
當這些同學門走下臺的時候，我看到每個同學的頭上都閃著金光，這也是汗，他們吹的這些曲子都是辛辛苦苦排練出來的，雖然音樂會已經結束了，但是同學們依然在討論著過程。是啊，這美好的音樂，值得我們永遠珍藏！
音樂會的觀后感 篇15
匆匆忙忙趕回來，但是因為這破電腦，還是錯過了開頭的聯合國進行曲，有點遺憾，等重播的時候再看一次。
每一年看維也納新年音樂會，心情都是很澎湃的，我不想點評一些譬如“演奏水平很高”“大師詮釋很到位”之類的廢話。我最想說的是上半場的維也納少女圓舞曲，老揚真的處理得很棒，在里面加入了口哨元素，我看著樂手們吹著口哨，真的很震驚，吹口哨竟然出現在維也納新年音樂會當中，因為畢竟在這如此嚴謹高規格的音樂會上，吹口哨這些沒有什么音準音高可言的表演，一般來講真的是很不搭調的。不過，他們吹口哨的音色真的非常的'好，音準也吹得很準，然后維也納新年音樂會有許多奇奇怪怪的風俗，每年除了正常演奏之外，還會有一些額外的風趣演出，今年的風趣演出加上吹口哨，令我想到一句話“不會吹口哨的演員不是好樂手”，用在今年的新年音樂會上真的很恰當。
每一個人喜歡維也納新年音樂會的理由都不一樣，有的人喜歡圓舞曲，有的人喜歡每年的芭蕾演出，而我最喜歡的是波爾卡和童聲合唱。在2007年的維也納新年音樂會的觀后感上我就已經寫過，先不說演奏水平，我覺得國內的樂團和維也納愛樂或者柏林愛樂或者捷克國家廣播等等的世界著名樂團的差別，我看國內的樂團演出，每個樂手只會把演出當做一份工作，我并不認為他們是真正的音樂家，我喜歡維也納愛樂，我喜歡維也納新年音樂會，是每次看到他們演出的時候，他們都是很享受音樂的，每個樂手都是在一邊演出一邊微笑的，我很少看國內樂團演出有這種發現，他們都是機械的演出著，沒有任何特色，沒有任何的風格。老揚真的是一個嚴謹、滴水不漏的音樂家，他所詮釋的音樂我沒有感到有什么驚喜，不過聽完他的詮釋卻又會覺得非常滿足。從2000年開始到現在，我已經看了16年的維也納新年音樂會，從2007年開始，也是每年寫一篇觀后感。每一年欣賞維也納新年音樂會，是我全年之中最幸福的瞬間，沒有之一，因為聽維也納新年音樂會真的是很有安全感，你完全不用操心它會搞砸，不用擔心音樂的質量，一種穩穩的幸福。每人所追求的幸福都不一樣，對我而言，美好的音樂，就是幸福。
所以，我要更加努力工作賺錢，賺到錢才能繼續學音樂聽音樂，也希望以后可以有機會去維也納，親身感受維也納新年音樂會，這是我人生最大的愿望之一。
音樂會的觀后感 篇16
佛經里有句話如筏喻者，于我而言，柏林愛樂就是我通往音樂彼岸的竹筏。
周一的音樂會，讓我想起了我年少時的一位音樂教師，他姓楊，50多歲，其他的都不太記得了，直到這一次音樂會結束后，我才發現原來他一直都留著我的腦海記憶里。當年他帶來很多從未聽過的音樂，還鼓勵大家去拷，我記得當年先父還是用日本的TDK磁帶去拷的一盤卡拉揚指揮柏林愛樂的貝多芬的命運和英雄。當年雖然根本就不喜歡聽，就記住了卡拉揚和柏林愛樂。現在回想起來，這恐怕就是因緣際會吧。
三十多年過去了，有幸遇到了李老師，讓我真正喜歡上了古典音樂。2017年柏林愛樂暌違多年后再次來到了中國，更是首次深入中國腹地，來到武漢，讓我替楊老實現了師他們那一輩音樂人當年做夢都不敢想的天方夜譚。
我相信在中國乃至整個亞洲，像我這種由柏林愛樂帶入古典音樂殿堂的絕不在少數。前幾天看柏林愛樂官方發表的亞洲之行60年的文章，更加證明了我的觀點。凡事皆有因果，為什么柏林愛樂的兩任首席都有日本人的身影（安永徹2009年退休，樫本大進接任至今)。
這一次，在開票當天我就毫不猶疑的買了人生有史以來最貴的.兩張票。也是武漢琴臺音樂廳有史以來最貴的一場演出。
相比起2011年在上海第一次聽柏林愛樂，這次星期一晚上的演出，帶給我的不是音樂欣賞的所帶來的激動和興奮，而是舊夢成真的滿足感，更是一種分別多年的老朋友久別重逢后，不敢相信的幸福感。一切都在意料之中，一切都是那么熟悉，只不過以前是縈繞在腦海中，回蕩在聲音里，而現在就在你的面前咫尺之遙處。
人生無憾，夫復何求。
音樂會的觀后感 篇17
中國音協手風琴學會副會長、解放軍藝術學院音樂系教授杜寧，中國音樂學院作曲博士高佳佳，遼寧省音樂家協會主席、沈陽音樂學院院長潘兆和，遼寧省音樂家協會副主席兼秘書長汪敏，遼寧省音協手風琴學會會長孫家勝，及遼寧省手風琴界教師、學會會員和手風琴愛好者300余人到會觀摩。
音樂會由撫順小白楊手風琴學校的23位同學演奏杜寧創作的18首手風琴曲目。演出涵蓋了獨奏、二重奏、三重奏、四重奏、聯奏、合奏、為聲樂伴奏等多種表演形式。同學們的演奏嚴謹認真、十分精彩，無論是斷奏、連奏，還是音程（雙音）、和弦都很準確，較好地表達了樂曲的內涵。
音樂會上所選的曲目有簡有繁，從《世上只有媽媽好》到《無窮動》，聽眾的'熱烈掌聲詮釋了杜寧老師作品的精湛。杜寧老師的作品無論是和聲織體、現代和聲，還是復調、對位的運用，都堪稱獨具匠心。由于杜寧老師深厚的演奏、教學功底，使他的作品頗具實用性。曲目中對輪奏、華彩、顫風箱等手風琴演奏技法的設計美妙絕倫，使樂曲的藝術表現力臻于完美。
音樂會的成功舉辦，應該歸功于撫順小白楊手風琴學校的高級教師金順善。金順善師從著名手風琴教育家、沈陽音樂學院手風琴教授李敏老師，現為遼寧省音協手風琴學會副會長。她對學生的要求十分嚴格，在排練和演出時，無論是速度、力度、觸鍵、顆粒性的把握，還是節奏、音型、音量平衡、音色的對比統一，都一絲不茍；在生活上她對學生體貼入微，學生們發自內心地稱她“媽媽”，在她精心培養下，學生們多次在國內手風琴賽事上獲獎。
音樂會的`成功舉辦，還應該感謝汪敏老師。她非常關心小白楊手風琴學校，多次到撫順講座、指導，和同學們一起拉琴，甚至連一些同學的名字都叫得出來。
遼寧省音協手風琴學會副會長劉麗老師，在這場音樂會上她擔綱主持，她和金順善老師撰寫的“連接詞”非常精彩，既介紹了曲目特點、編者的初衷，又解讀了手風琴的演奏技法。主持節目中，她的語言流暢，語速準確，形象完美，穩重大方，頗受贊揚。
如果說音樂會不足之處，我感到兩人以上演奏的節目中，手風琴音色、音量的平衡稍差些，這和同學們使用的手風琴產地、型號不同有關，統一起來的確有難度。但總體看，不失為一場完美的、令人流連忘返的藝術展示。
音樂會的成功舉辦，使我們看到了手風琴演奏發展的美好未來，我們堅信，將會有更多金順善這樣的好園丁，手風琴的希望將燦爛輝煌！